Произведение написано композитором в 1877 г. (19-й век) и состоит из четырёх частей.

Последняя часть Симфонии (Финал) — картина народного праздника, в котором герой произведения находит отдохновение и очищение, то есть музыке этой части симфонии характерна двуплановость действия: массовое шествие (объективное в мире) и лирический герой (субъективное). Человек попадает на карнавал жизни, он хочет заглушить какую-то собственную боль, смотря на веселье других. Но судьба вновь настигает его… ему никто не может помочь… Если не можешь изменить ситуацию, необходимо изменить отношение к ней, что и происходит с героем. Он осознал, что жить всё-таки можно, даже тогда, когда до тебя никому нет дела. Только сам человек может помочь себе и спасти себя.

Чайковский определил главную мысль финала: «Ступай в народ. Смотри, как он умеет веселиться, отдаваясь безраздельно радостным чувствам».

На протяжении последней части Симфонии мелодия песни изменяется, становится грустной, даже тревожной, суровой, мрачной.

Изменение характера темы достигается, прежде всего, изменением её тембровой окраски. Она передаётся разным группам инструментов, проходит то у гобоя и фагота, то в хрупкой печальной звучности флейт.

Тема проводится то в ритмическом увеличении, то в уменьшении.

► Прослушайте финал Четвёртой симфонии Чайковского и при слушании проследите за «превращениями» темы русской песенной «берёзки».

2) Слушание фрагмента 4-й части Симфонии №4 П. Чайковского

Проведём сравнительный анализ русской народной песни и её использования в Симфонии П. Чайковского.

- Тема русской народной песни «Во поле берёза стояла» звучит в симфонии 6 раз, её исполняют разные инструменты оркестра.

- Форма – рондо с чертами вариационной (состоящей из темы и её нескольких вариаций). Лад – постоянно чередующиеся, переплетающиеся друг с другом мажор и минор.

- Мелодия разрабатывается, приобретает разный характер, меняет свой облик и как будто живёт новой жизнью.

- Мелодия русской народной «Берёзки» сумела придать звучанию музыки Симфонии то неистово ликующий, танцевальный, то лирически грустный песенный характер, настроение и мечтательное, и торжественное – словом, стала в этой симфонии бесконечно разнообразной, какой умеет быть только подлинная музыка.

И всё же в одном – главном своём качестве – мелодия сохранилась в неприкосновенности: в глубоко национальном русском звучании, словно запечатлевшем природу и облик России, столь милой сердцу самого композитора.

? Рассмотрите картину русского живописца Михаила Боскина «Хоровод».

М. Двоскин. Хоровод. 1910-е гг.

На примере Симфонии №4 П. Чайковского мы сегодня ещё раз убедились, что обращение к национальному песенному или танцевальному жанру в музыкальном произведении всегда является средством яркой и достоверной характеристики образа.

8. Вопросы и задания

1) Для чего в музыкальных произведениях используются жанры народной музыки? Назови такие произведения.