Урок 14. Такие разные песни 6.12

Обращение к национальному песенному или танцевальному жанру в музыкальном произведении всегда является средством яркой и достоверной характеристики образа. И благодаря «памяти жанра» - такой особенности музыкальных жанров, которая заключает в себе огромные пласты воспоминаний, представлений и образов, - многие из них используются композиторами намеренно: для заострения того или иного жизненного содержания.

Всем известно, как часто используются в музыкальных произведениях подлинные народные жанры или умело выполненные стилизации. Ведь они самым тесным образом были связаны с жизненным укладом людей, звучали во время работы и весёлого досуга, на свадьбах и похоронах. Жизненное содержание таких жанров неразрывно сплелось с их звучанием, так что, вводя их в свои произведения, композитор достигает эффекта полной достоверности, погружает слушателя в колорит времени и пространства.

Например, польский акт в «Иване Сусанине» М. Глинки благодаря использованию жанров мазурки и полонеза становится тонкой характеристикой польской шляхты, участвуя и в дальнейшем развитии оперы – в сцене гибели поляков и Сусанина.

А вот народные былины в «Садко» Н. Римского-Корсакова придают опере эпический смысл, характеризуя героев в возвышенно-поэтическом ключе.

Или другой пример: хорал в кантате «Александр Невский» С. Прокофьева становится ярким средством характеристики рыцарей-крестоносцев.

Опора на народный жанр или жанр древнего искусства нередко становится средством постижения общечеловеческих культурных ценностей. Как много сумел сказать француз М. Равель в своём испанском танце «Болеро», М. Глинка в испанских увертюрах «Арагонская хота» и «Ночь в Мадриде», М. Мусоргский в «Старом замке», погружающем нас в атмосферу средневековой Европы с её трубадурами и величественно-печальными рыцарями, П. Чайковский в «Итальянском каприччио»! Подобными примерами полна многовековая история музыки.

Так, введение народной песни придаёт произведению и ярко выраженный национальный колорит, и своеобразный характер.

Сегодня мы с вами на примере симфонии - произведения крупной формы - разберём и оценим использование русской народной песни русским композитором П. Чайковским в одной из своих симфоний. Встретившись с симфонией, как жанром творчества этого русского композитора, постараемся понять, какую роль в этом крупном сочинении играет «первичный» жанр — песня. Познакомимся с жанром бардовской песни и разучим одну из таких песен.

1) Русский музыкальный фольклор

Вообще жанр песни играет основную роль в русском музыкальном фольклоре. Песни с древних времён сопровождали разнообразные обряды календарно-земледельческого и семейно-обрядового цикла: весной крестьяне пели весенние заклички, призывающие тепло; летом исполнялись специальные жнивные песни. Целый ряд песен сопровождал свадебный обряд; детям пелись колыбельные песни. На похоронах звучали плачи. Долгими вечерами исполнялись прекрасные лирические протяжные песни — с одной из них начался наш сегодняшний урок.

2) Русская народная песня «Во поле берёза стояла»

Всем известна русская народная песня «Во поле берёза стояла».

Эта — одна из самых популярных хороводных песен. Первые упоминания о ней относятся к концу XVIII в., хотя, возможно, она существовала и ранее.

Выражение «белую берёзу заломати», вероятнее всего, ведёт своё происхождение из древнего обряда, во время которого заламывали берёзу, нагибая её ствол к земле и переплетая с травой.

Это женская песня, поётся от первого лица. В ней рассказывается о героине, выданной замуж за старого и нелюбимого, которая собирается пойти в рощу, срезать с берёзы пруты и сделать музыкальные инструменты, чтобы будить старого мужа.

Что вы можете сказать о мелодии этой песни, о её характере? Перечислите выразительные средства песни «Во поле берёза стояла».

- По жанру народной песни она относится к хороводным песням. Мелодия простая и непритязательная – быстро и легко запоминается, и так же легко поётся.

- Ритм – ровный. Лад – минорный. Форма – простая, куплетная.

- Однако именно эту песню избрал Пётр Ильич Чайковский как основную тему финала своей Четвёртой симфонии. Чайковский использует песню «Во поле берёза стояла» в финале своей Симфонии № 4 и волей великого композитора она стала источником музыкального развития целой части, изменяя свой характер и облик в зависимости от течения музыкальной мысли.

1) П. Чайковский. Четвёртая симфония