В группу струнных смычковых входят: скрипки (первые и вторые), альты, виолончели, контрабасы.
В группу деревянных духовых: флейта, гобой, кларнет, фагот, а также могут быть: флейта – пикколо, английский рожок, бас – кларнет, контрафагот.
В группу медных духовых: труба, валторна, тромбон, туба.
В группу ударных инструментов можно разделить на две подгруппы. В первую входят инструменты, имеющие определенную высоту звучания: литавры, ксилофон, колокола и др. Во вторую подгруппу входят инструменты, не имеющие определенной высоты звучания: большой и малый барабан, бубен, тарелки, треугольник, кастаньеты и тому подобные.
Дополнительно в состав оркестра входят рояль, арфа, челеста, орган и некоторые разновидности деревянных духовых инструментов.
Дирижер
Кто же это такой? Давно ли возникло дирижерское искусство, в чем его особенности и секреты?
Рассказывают что…
Перенесемся в далекое прошлое. У костра собиралось все племя, чтобы отпраздновать удачную охоту. Мужчины исполняют ритуальный танец. Во главе танцующих – вождь племени. Движениями своего тела он задает ритм танцующим и музыкантам, играющим на тростниковых флейтах, раковинах и барабанах. Каждый жест тела вождя – понятный всем условный знак, подсказывающий, каким должно быть продолжение танца.
Наверное, именно так выглядели первые сцены дирижирования. Именно то от них и пошла традиция: во главе группы музыкантов или певцов должен стоять человек, которому подчиняются все, - дирижер.
А теперь попробуем мысленно перенестись в античную Грецию, в огромный открытый театр, где собрались десятки тысяч зрителей.
Главной фигурой в древнегреческом театре был корифей. Он дирижировал хором – так в то время называли группу актеров, которым нужно было петь, танцевать, исполнять пантомимы. Жестам корифея подчинялись и музыканты, сопровождавшие спектакль игрой на разных инструментах.
Хотя нужный ритм корифеи отбивали ударами окованной железом подошвы, основным орудием дирижирования были руки. Тогда и возникла дошедшая до наших дней система дирижирования, названная хейрономией.
Для того чтобы управлять большим музыкальным коллективом, нужен дирижер (французское diriger – управлять, направлять, руководить). Дирижеры существуют в музыке очень давно. В средние века они назывались по – разному – магистры, проценторы, канторы. Символом их высокого положения служил тяжелый, искусно отделанный жезл. Во время службы церковный дирижер обычно ставил его на самое видное место. В конце средних веков этот жезл превратился в важного помощника дирижера – батуту, прообраз дирижерской палочки. Правда, на палочку она мало была похожа – это была массивная, длиной около метра палка.
Поначалу батутой, как это делали первобытные музыканты, отсчитывали ритм ударами. Но такое «шумное» дирижирование часто мешало слушать музыку. Прошло время, и некоторые дирижеры, желая избежать «шумного» дирижирования, стали вместо батуты использовать «тихие» предметы: свернутые в рулон ноты или даже носовой платок.
Было время, когда дирижер руководил оркестром, играя на скрипке или клавесине. Этот способ предпочитал И.С.Бах. Но пришло время, когда состав оркестра настолько увеличился, что, играя самому, таким большим коллективом руководить стало невозможно.
И вот в начале XIX в. сложилось понятие дирижера, близкое нашему. Но в то время он еще стоял лицом к публике, так как считалось неприличным поворачиваться к ней спиной. Поэтому он стоял спиной к оркестру и руководил им, не видя музыкантов. Это, конечно, было неудобно. Революцию в этом деле совершили Ф.Мендельсон и Р.Вагнер, впервые решившие повернуться во время концерта лицом к оркестру.
В начале же XIX в. композиторы и дирижеры К.М.Вебер и Л.Шпор впервые применили для дирижирования небольшую палочку. С тех пор она стала верной помощницей дирижера.
Рассказывают что…
Однажды русский композитор А.Глазунов приехал в Англию, где должен был дирижировать оркестром. Он не знал английского языка, поэтому выучил только одну фразу: «Господа, прошу вас сыграть то, что я нарисую концом своей палочки».
Одна из главных задач дирижера – заставить весь оркестр играть строго ритмично и слаженно. Это достаточно сложно. Представьте, что дирижер показал музыкантам первую долю такта, то есть взмахнул палочкой именно тогда, когда уже должна звучать музыка. Но ведь кому – то из оркестрантов надо набрать воздуха в легкие, кому – то поднять смычок, то есть всем надо приготовиться, чтобы начать вместе. Поэтому дирижер дает заблаговременную команду – «ауфтакт». Именно он – основа дирижирования. Дирижер не только следит за тем, чтобы все играли согласованно. Он разучивает произведения с исполнителями, показывает вступление всем инструментам, быстро или медленно, громко или тихо они должны играть. Главная задача дирижера – наиболее точно передать авторский замысел.
О роли дирижера в оркестре очень точно рассказывает стихотворение В.Солоухина «Дирижер».
Я слушал музыку, следя за дирижером.
Вокруг него сидели музыканты,
У каждого особый инструмент,
Сто тысяч звуков, миллион оттенков!
А он один, над ними возвышаясь,
Движеньем палочки, бровей, и губ, и тела,
И взглядом, то молящим, то жестоким,
Те звуки из безмолвья вызывал…
То скрипки вдруг польются,
То тревожно
Господствовать начнет виолончель.
То фортепьяно мощные фонтаны
Ударят вверх, и взмоют, и взовьются,
И в недоступной зыбкой вышине
Рассыплются на брызги и на льдинки,
Чтоб с легким звоном тихо замереть…
Все правильно. Держать у ног стихию
И есть искусство. Браво, дирижер!