Министерство образования и науки Российской Федерации

Дата: 2025-06-14; Просмотры: 1

Оценка:

0.00 из 5.00 — оценок

Скачиваний: 0

Скачать

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«Томский государственный педагогический университет»

(ТГПУ)

Кафедра музыкального и художественного образования

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС ДИСЦИПЛИНЫ

Б.3.В.05 АНАЛИЗ МУЗЫКАЛЬНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ

Направление подготовки: 050100.62 Педагогическое образование

Профиль: Музыка

Аннотация

Данный учебно-методический комплекс (УМК) разработан для студентов 2, 3 курсов очной формы обучения по направлению подготовки 050100.62 Педагогическое образование, профиль: Музыка.

Дисциплина Б.3.В.05 Анализ музыкальных произведений входит в вариативную часть профессионального цикла (дисциплины, устанавливаемые вузом (факультетом)) ООП соответствует требованиям Федерального государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования по направлению подготовки 050100 Педагогическое образование.

Трудоемкость дисциплины составляет 8 зачетных единиц (общее кол-во часов — 288, из них 35 - аудиторные занятия (57 — практические занятия) и 169 — самостоятельная работа).

Квалификация (степень) выпускника — бакалавр.

Нормативный срок освоения основной образовательной программы по направлению: 050100 Педагогическое образование при очной форме обучения — 4 года.

Составными компонентами УМК являются:

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«ТОМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ»

(ТГПУ)

Утверждаю

Декан ФКИ

Е.А. Каюмова

"03" сентября 2013 г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ

Б.3.В.05 АНАЛИЗ МУЗЫКАЛЬНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ

ТРУДОЕМКОСТЬ (В ЗАЧЕТНЫХ ЕДИНИЦАХ) 8

Направление подготовки: 050100.62 Педагогическое образование

Профиль подготовки: Музыка

Квалификация (степень) выпускника: бакалавр

1. Цели изучения дисциплины

Целью дисциплины «Анализа музыкальных произведений» является комплексное овладение анализом музыкальных произведений и всеми средствами такого анализа, необходимых в профессиональной подготовке студентов для успешной музыкально-педагогической деятельности будущего учителя.

Задачами дисциплины «Анализ музыкальных произведений» является всесторонне освоение студентами материала данного предмета, включающего два основных его раздела:

1) Углубленное изучение основных музыкальных форм (вокальной, хоровой, инструментальной музыки),

2) Практический анализ музыкальных произведений различных форм и жанров, в т.ч., симфонические и музыкально-театральные жанры.

2. Место учебной дисциплины в структуре основной образовательной программы

Дисциплина «Анализ музыкальных произведений» относится к вариативной части профессионального цикла основной образовательной программы (дисциплина устанавливается вузом (факультетом)) (ООП). Её содержание тесно связано с содержанием дисциплины этого же цикла «Гармония», «Полифония», «История музыки», «Сольфеджио».

Данный предмет предусматривает дальнейшее всестороннее развитие профессионального музыкального слуха, что проявляется в формировании навыков чувства музыкальной формы и её элементов, аналитического мышления. Всё это необходимо для дальнейшей практической деятельности в качестве преподавателя музыкальных дисциплин, музыканта-исполнителя, музыковеда.

В комплексе с другими музыкальными дисциплинами предмет «Анализ музыкальных произведений» формирует у студентов эстетический вкус и развивает творческие способности.

Преподавание «Анализа музыкальных произведений» должно осуществляться в комплексе и тесной связи с другими музыкальными дисциплинами профессионального цикла: гармонией, сольфеджио, историей музыки, классом основного музыкального инструмента.

3. Требования к уровню освоения программы

По окончании изучения курса студент должен знать:

- основные формы и жанры музыкальных произведений, включая исторические условия их возникновения;

- простые и сложные формы, вариационную и сонатную формы, рондо и рондо-сонату;

- понятие о циклических и смешанных формах;

- функции частей музыкальной формы.

Уметь:

- анализировать стиль музыкальных произведений и их содержание с точки зрения художественных направлений в музыкальном искусстве;

- выполнять анализ музыкальной формы;

- рассматривать музыкальное произведение в единстве содержания и формы;

- рассматривать музыкальные произведения в связи с жанром, стилем эпохи и авторским стилем композитора;

- аргументированно отстаивать собственную позицию по различным проблемам анализа музыкальных произведений ;

- использовать положения и категории музыкознания для оценки и анализа различных тенденций в структурной организации музыки.

Владеть:

- всесторонним анализом мелодики, ритмики, гармонического плана произведения, фактурного изложения и т.д.), выполняемой в устной и письменной форме (контрольные работы;

- навыками изложения теоретического материала, используя основные музыковедческие понятия;.

4. Общая трудоемкость дисциплины 5 зачетных единиц и виды учебной работы

5. Содержание программы учебной дисциплины

Объект, методы и цели анализа музыкальных произведений. Метод целостного анализа. Музыкальный материал — наиболее универсальная и фундаментальная категория анализа. Музыкальный материал тональной музыки европейской традиции, его основные параметры (тип, способ существования, функция в формообразовании). Отношение формы и содержания в музыке. Музыкальная структура, воплощенная в произведении как системе элементов и их связей, реализуемых в целостной системе. Мелкие и крупные построения. Система типических форм тональной музыки. Особенности анализа многочастных произведений. Анализ программных музыкальных произведений. Анализ музыки, взаимодействующей с поэзией (вокальной, хоровой), хореографией, театром. Структуры доклассической и послеклассической музыки. Методика музыкального анализа и методы других наук. Простые и сложные формы. Иерархия форм, инструментарий для их анализа (основные признаки мелких построений: масштаб, состав, способ членения; смысловой, тональный и структурный ритмы в крупных построениях, в простых формах; система формообразующих и конструктивных принципов и их действия в сложных формах). Циклические инструментальные формы. Структуры доклассической и послеклассической музыки. Особенности строения вокальных и вокально-хоровых произведений.

5.1. Содержание учебной дисциплины

5.2. Содержание разделов дисциплины

ЛЕКЦИИ

Тема 1. Общие принципы организации музыкальной формы в европейской музыке

1. Методы и цели анализа музыкальных произведений. Методика музыкального анализа и методы других наук. Метод целостного анализа. Историческое развитие музыкальных форм в европейском и отечественном искусстве. Главные элементы музыкального языка: мелодия, ритм, гармония, динамика и др. Музыкальная тема. Интонация в музыке (по Асафьеву, Яворскому).

2. Расчлененность и единство в муз. форме. Цезура, ее признаки. Функции частей в форме. Пропорциональность в муз. форме. 3. Типы музыкального изложения: экспозиционный, серединный, заключительный и пр.

4. Принципы развития тем в муз. форме: а) повторение, б) измененное повторение (варьирование), в) разработка, г) производный контраст, д) контраст сопоставления. Способы преобразования мелодико-тематических построений.

5. Соотношение функций частей в муз. форме, типов изложения и музыкально-тематических принципов.

6. Гомофонно-гармонический и полифонический стили в музыке. Стиль и жанр в музыке. Единство содержания и формы. Понятие фактуры.

Тема 2. Циклические формы в музыке

Простые и сложные музыкальные формы. Особенности анализа многочастных произведений. Старинные инструментальные формы: партита, сюита. Сонатный цикл из 3-х частей. Типичные формы у классиков: 1 ч.- сонатное аллегро, 2 ч. – двухчастная или трехчастная форма (иногда вариации), 3 ч. – рондо. Эволюция сонатной формы в творчестве Ф.Шуберта, Р.Шопена, И.Брамса, П.Чайковского и др.

Сонатная форма в инструментальных трио, квартетах и т. п. Увертюра, фантазия, симфония. Новые формы сюиты. Попурри. Вокальные и инструментальные циклы.

Тема 3. Вокально-хоровые формы и жанры

Основная область художественного применения двухчастных и трехчастных форм в музыкальном искусстве: вокальная, хоровая, танцевальная и др. «легкая» музыка, марши и гимны.

Применение общих музыкальных форм в вокальной и хоровой музыке. Музыкальная декламация. Репризность, как основа вокально-хоровых жанров.

Характеристика вокальных жанров: песня, романс, баллада, камерные ансамбли, вокальные циклы и др. Характеристика хоровых жанров: мотет, мадригал, хорал, кантата, пассионы, оратории и др.

Тема 4. Опера, балет и другие музыкально-театральные жанры

Возникновение и развитие оперного и симфонического жанров в 17-18 вв.. Опера-сериа и опера-буфа, как характерные жанры итальянской оперы в 17-18 вв.

Кантиленный и речетативно-декламационный стили в опере. Речетатив. Ария. Ариетта. Каватина, Ариозо. Ансамбли (дуэты, трио, квартеты и т.п.). Хоры в опере. Финал.

Инструментальная музыка в опере (увертюра, вступление, прелюдия, антракт, интермеццо и др. Балет в опере.

Опера, деление ее на акты и действия. «Сцена» в опере, как законченный раздел. Понятие лейтмотива в опере. Музыкальная драма у Вагнера и русских композиторов (М.Мусоргский, «Борис Годунов») и др.

Возникновение балета. Роль французской культуры в развитии жанра. Роль инструментальной музыки в балете. Балеты П.Чайковского, как новый этап в развитии жанра.

Оперетта, мюзикл. И.Кальман, Легар, И.Штраус и др. классики жанра. Роль Вены, Парижа, США (бродвейские театры) в развитии этих жанров. Рождение в России 20 века музыкальной комедии, отличительные особенности ее, как жанра.

Связь музыки в этих жанрах с бытовыми жанрами (вальс и др.).

Тема 5. Период в гомофонно-гармоническом стиле музыки

Период простого строения из 2-х предложений. Составные части периода: предложение, фраза, мотив, субмотив.

Виды однотонального и модулирующего периода. Период из 3-х предложений, неделимый период.

Различные усложнения периода: период неквадратного строения, дополнение, сокращение, вторгающаяся каденция, реприза в периоде. Период как самостоятельная музыкальная форма. Вступление и кода.

Аудиторно: практический анализ периодов (Сонаты венских классиков, Шопен (Вальсы, мазурки и пр.), Чайковский «Времена года» и др.)

Тема 6. Двухчастная форма

Простая двухчастная форма: репризная и безрепризная ее разновидности. Характерные особенности 2-х частной формы: зависимость от бытовых жанров, небольшие размеры, опора на квадратность муз. построений. 2-х частная (куплетная) форма в бытовых жанрах музыки (песня, танец).

Применение простой двухчастной формы в вокальной, хоровой и инструментальных пьесах. 2-х частная форма, как часть одной из более крупных муз. форм.

Тема 7. Простая трехчастная форма

Три части формы: 1 ч. – период, 2 ч. – середина, 3 ч. – реприза. Разновидности простой 3-х частной формы: однотемная, развивающаяся, двухтемная (контрастная). Вступление и заключение (кода) в 3-х частной форме.

Широкое распространение простой 3-х частной формы в вокальной и инструментальной музыке. Применение простой 3-х ч. формы как части цикла, раздела более сложной формы, как номера в опере, балете и др.

Тема 8. Сложная трехчастная форма

Значение контрастирующих тем в форме. Сложная 3-х ч. форма с трио. Характеристика 1 ч. Х-ка трио. 3 ч. – реприза. Сложная 3-х ч. форма со средней частью - эпизодом. Вступление и кода в сложной 3-х частной форме.

Промежуточная 3-х частная форма – между простой и сложной. Сложная 3-х-5-ти частная форма.

Тема 9. Вариационная форма

Вариации - форма, состоящая из изложения темы и ее неоднократных измененных повторений. Характеристика темы и вариаций. Вариации на бассо остинато, на сопрано остинато.

Строгие (орнаментальные) вариации, их тема. Методы варьирования. Порядок расположения вариаций.

Приемы сквозного развития в вариационной форме. Свободные вариации. Двойные вариации (на 2 темы).

Применение формы: самостоятельные произведения, часть циклической форы, эпизоды в опере и т. д.

Музыкальные примеры: Р. Шуман. «Симфонические этюды», новый тип вариаций у М. Глинки - «Персидский хор» из оперы «Руслан и Людмила» и др.

Тема 10. Форма рондо

Возникновение рондо, его песенный и танцевальный характер.. Строение рондо: рефрен и эпизоды. Главная тема и эпизоды. Старинное (куплетное) рондо, 5-ти, 7-ми частное рондо. Классическое рондо и развитие этой формы в 19 веке. Разнообразие форм рондо.

Тема 11. Сонатное аллегро, как одна из частей сонаты

Старинная форма сонатного аллегро без разработки (или с небольшим эпизодом вместо нее). Типичная форма сонатного аллегро в музыке венских классиков. Применение формы сонатного аллегро в инструментальном концерте.

Характеристика сонатного аллегро, наличие в нем 3-х разделов. 1-й раздел – экспозиция. Главная, связующая, побочная, заключительная партии. 2-й раздел – разработка, тематической содержание, гармонические отношения, структура в целом. 3- й раздел – реприза, ее значение. Обычный (классический) тип репризы. Зеркальная реприза. Кода и вступление.

Сонатное аллегро, как форма одной из частей инструментального концерта. Форма сонатного аллегро с двойной экспозицией, типичная для инструментального концерта у венских классиков.

Тема 12. Рондо-соната

Рондо-соната, как одна (чаще, заключительная часть сонаты). Общая конструктивная форма. Соединение и диффузия форм рондо и сонатного аллегро: из классического рондо взят принцип чередования тем (рефрен и эпизоды) и колличество разделов, а от сонатного аллегро – принцип тональных соотношений и наличие главной, связующей, побочной и заключительной партий, наличие 3-х разделов. Типичный пример: Л. Бетховен. Соната № 1 (фа-минор), 3 часть. Структура рондо-сонаты. 1-й раздел, экспозиция. Главная, связующая, побочная партия и повторение главной партии. 2-й раздел (эпизод), как связующий. 3-й раздел, общая реприза. Кода. Введение разработки в рондо-сонате.

ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАНЯТИЯ

Занятие 1. Тема: Циклические формы в музыке

Формы работы и контроля: подготовка индивидуальных заданий. Музыкальный материал для анализа (на выбор): Н.Римский-Корсаков. Шехеразада, И.Бах. Английские и французские сюиты для клавира, Р.Шуман. Вокальный цикл «Любовь поэта», Детские сцены, Карнавал, К.Дебюсси. Детский уголок, П.Бородин. Маленькая сюита, Ипполитов-Иванов. Кавказские эскизы. А.Эшпай. Венгерские напевы. Ф.Шуберт. Вокальные циклы «Прекрасная мельничиха», «Зимний путь». М.Мусоргский. Картинки с выставки. В.Моцарт. Симфония соль-минор.

Занятие 2. Тема: Опера, балет и другие музыкально-театральные жанры

Подготовка рефератов и выступлений студентов по одному из направлений муз. театра, включая иллюстративный музыкальный материал.

Муз. материал:

1. В. Моцарт. Опера «Свадьба Фигаро».

2. П. Чайковский. Опера «Евгений Онегин».

3. А. Александров. «Свадьба в Малиновке».

4. И. Кальман. Сильва.

5. П. Чайковский. Лебединое озеро.

Занятие 3. Тема: Период в гомофонно-гармоническом стиле музыки

Формы практической работы по усвоению материала и контроля: подготовка индивидуальных дом. заданий.

Музыкальный материал для анализа (на выбор):

1. Л. Бетховен. Сонаты для ф-но: ор.2, № 1, ч.2; ор.2, № 2, ч.2 и 4; ор.14, № 1, ч.2.

2. Р. Шуман. Вальсы: ор.18, ор.34, ор.64, ор.69, ор.70.

3. Ф. Лист. Ноктюрны № 1 и 2.

4. П. Чайковский. Пьесы для ф-но Ор.1, ор.2,№ 2,3.

5. А. Скрябин. Пьесы для ф-но: ор.1, ор. 2, № 1, 2, 3.

Занятие 4. Тема: Двухчастная форма

Подготовка студентами индивидуальных дом. заданий. Музыкальный материал для анализа (на выбор):

1. Л. Бетховен. Сонаты для ф-но: ор. 2, № 1, ч. 2; ор.2, № 2, ч. 4; ор. 7, ч. 4.

2. Ф. Шуберт. Ор. 9-а, Вальсы (все).

3. Ф. Мендельсон. Песни без слов. № 12,16,37,44.

4. П. Чайковский. Ор. 63, № 2. «Растворил я окно», ор.65, № 1, Серенада.

5. С. Рахманинов. Романсы «Весенние воды», «Сирень».

Литература:

1. И.В. Способин. Музыкальная форма. М.: 1980 г. Стр. 120-119.