Трагедия Печорина в романе М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени»
В.Г. Белинский в статье, посвященной роману, писал о том, что “Печорин Лермонтова... - это Онегин нашего времени, герой нашего времени”. Задача, которую поставил перед собой в романе Лермонтов, действительно сродни той, что решал в “Евгении Онегине” Пушкин. Действие пушкинского романа заканчивается накануне событий 1825 года, а Печорин - это герой новой эпохи, наступившей в России после разгрома декабрьского восстания.
Печорин - сюжетообразующий герой, появляющийся в пяти частях романа, личность сложная, необычная.
Читатель узнает о Печорине от Максима Максимыча, от автора-повествователя; повести, составляющие “Журнал Печорина”, написаны им самим. Это дневник, в котором герой сам рассказывает о себе, анализирует свои поступки, дает им оценку. Именно в “Тамани”, “Княжне Мери” и “Фаталисте” герой говорит о себе с предельной искренностью. Из его исповеди в “Княжне Мери” видно, что он мучается, страдает из-за того, что не может найти своего места в жизни, из-за того, что обречен быть причиной несчастья других. Это действительно “страдающий эгоист” (В.Г. Белинский), к которому испытываешь на протяжении романа различные чувства - и сочувствие, и уважение, и осуждение, и жалость.
Портрет Печорина глубоко психологичен. По описанию Максима Максимыча, это был “молодой человек лет двадцати пяти”, “тоненький, беленький”, в новом мундире. Отмечает Максим Максимыч и странности характера Печорина - он мог быть отчаянно храбрым, в одиночку охотиться на кабана и в то же время вздрагивал от звука хлопнувшей ставни или начинавшейся грозы. Автор-повествователь дает более подробный портрет героя, который усиливает впечатление противоречивости Печорина: глаза его не смеялись, когда он смеялся, “походка была небрежна и ленива”, но он не размахивал руками - “верный признак скрытности характера”, “маленькая аристократическая рука”, бледные худые пальцы, “ослепительно чистое белье” и пыльный бархатный сюртук...
Сам о себе Печорин рассказывает больше, чем кто-либо: “...во мне душа испорчена светом, воображение мое беспокойное, сердце ненасытное, мне все мало: к печали я так же легко привыкаю, как к наслаждению, и жизнь моя становится пустее ото дня; мне осталось одно средство - путешествовать...” Печорин признается, что, “выйдя из-под опеки родных ...стал наслаждаться бешено всеми удовольствиями, которые можно достать за деньги” - в результате эти удовольствия ему “опротивели”. Потом Печорин “пустился в большой свет, и скоро общество ему также надоело; влюблялся в светских красавиц и был любим, - но их любовь только раздражала его воображение и самолюбие, а сердце осталось пусто... Он стал читать, учиться - науки также надо надоели...” Герой лермонтовского романа не может найти применения своим силам, жару души, уму, таланту, растрачивает их по пустякам, на мелкие страсти и ничтожные дела. Не ощущая мира в своей душе, Печорин часто приносит горе ни в чем не повинным людям; окружающие становятся для него игрушками, занимающими его на время: ради глупой и неоправданной прихоти Печорин погубил Бэлу, обидел Максима Максимыча, нарушил семейный покой Веры, унизил любовь и достоинство Мери...
Трагедия героя заключается прежде всего в его глобальной неудовлетворенности: он недоволен обществом, недоволен собой, своим скептицизмом. Он одинок и несчастен. Накануне дуэли с Грушницким Печорин задает себе вопросы: “Зачем я жил? Для какой цели я родился? А верно, она существовала, и, верно, было мне назначение высокое, потому что я чувствую в душе моей силы необъятные...Но я не угадал этого назначения...” С беспощадной откровенностью Печорин признается, что его любовь никому не принесла счастья, потому он “ничем не жертвовал для тех, кого любил”. Он любил для себя, для собственного удовольствия, с жадностью поглощал чужие чувства, нежность, радость и страданья - и не мог насытиться ими...
Анализируя роман, В.Г. Белинский отмечал главные черты характера Печорина - его активность, жажду действия, жажду жизни. Он считал личность лермонтовского героя незаурядной, способной к добру, любви, творчеству: “Душа Печорина не каменистая почва, но засохшая от зноя пламенной жизни земля: пусть взрыхлит ее страдание и оросит благодатный дождь, - и она произрастит из себя пышные, роскошные цветы...” Печорину знакомы чувство сострадания, сожаления; он способен любить - но благие стремления героя не получают должного развития. Печорин, рассказывая о себе княжне Мери, признался в том, что стал “нравственным калекой” - в этом и состоит его трагедия.
«Мцыри» – любимый идеал М.Ю. Лермонтова.
В 1837 г. Лермонтов ехал по старой грузинской военной дороге и, не доезжая до Мхцета, (город был нéкогда столицей Грузии), встретил монаха, с которым разговорился. Поэт узнал, что монах-горец ребенком был взят в плен русскими. В пути заболел, поэтому его и оставляют в монастыре, к которому он долго не мог привыкнуть. Он пытался бежать, но в результате последней попытки заболел, и болезнь чуть не привела его к гибели. Он вылечился, угомонился и остался в монастыре послушником – “мцыри” по-грузински. В поэме Лермонтова сохранилось все из рассказа одинокого монаха, кроме самого важного. Мцыри в поэме бежит, снова попадает в монастырь и умирает – не может жить в неволе после того, как глотнул воздуха свободы. В этом и заключается основная мысль поэмы. Недаром эпиграфом для “Мцыри” Лермонтов избрал библейское изречение: “Вкушая, вкусил мало меду, и вот я умираю”. Под “медом” поэт подразумевает свободу.
Факту побега Лермонтов придал глубокий героический и трагический характер. Почти вся поэма состоит из предсмертной исповеди Мцыри, из которой мы узнаем историю не смирившегося человека, мятежной, не сломленной, жаждущей свободы человеческой личности. Его не называют по имени, но это не значит, что и сам он забыл о том, кто он, кто его предки, где его родина. Он помнит и “отцовский дом”, аул, в котором жил, и “смуглых стариков”, и блеск кинжалов, и отца в звенящей кольчуге, его ружье, песни сестер, родной язык…
С гордостью он говорит монаху о том, что если б судьба распорядилась иначе, он “мог бы быть в краю отцов не из последних удальцов”. Он не утратил ни свободолюбия, ни мужества, ни памяти о родине.
Когда во время грозы испуганные монахи “лежали ниц на земле”, Мцыри бежал. Свободолюбие горцев, их темперамент, боевые качества – все это нашло выражение в поединке с барсом, из которого Мцыри выходит победителем. Израненный и ослабевший, он не смог найти дорогу из леса, заблудился и, уже начавший бредить, был найден и возвращен в монастырь умирать.
Он говорит в исповеди, что счастлив был те три дня, что провел вне монастыря, на воле, хотя “блаженным” после грозной ночи было лишь начало дня, когда Мцыри попал в “божий сад” и увидел грузинку у потока. Потом он блуждает по лесу, рыдает на земле от отчаяния, борется с барсом. Герою не до подсчетов – он променял бы две жизни в монастыре–тюрьме за одну, “полную тревог”.
““Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника …”
М.Ю. Лермонтова. Оценка морали и поведения героя
с точки зрения (позиций) народа”.
Интерес к русской истории и народному творчеству в русском обществе 30-х годов прошлого века был велик. Пушкин пишет целый ряд произведений, используя сюжеты русской истории – “Полтава”, “Медный всадник”, “Пир Петра I”, “Капитанская дочка”. В “Капитанскую дочку” он включил народные песни. Гоголь написал свои “Вечера на хуторе близ Диканьки”, построенные на фольклорном материале.
С русской народной поэзией Лермонтов сблизился еще в детстве, в Тарханах. “Если захочу вдаться в поэзию народную, то верно нигде не буду искать ее, как в народных песнях”, - писал Лермонтов в 15 лет. На основе исторических песен об Иване Грозном он создает в 1837 году “Песню про царя Ивана Васильевича” (опубликована в 1838 г.) Лермонтов переносит читателей в героический и трагический XVI век. Три различных, сильных, самобытных характера сталкиваются между собой. Этим столкновением определяется действие поэмы. Опричник Кирибеевич, объясняясь в любви Алене Дмитриевне, жене купца Калашникова, останавливает ее на улице, на глазах у соседей. Он обещает ей “золото и жемчуг”, “яркие камни и цветную парчу”, наряд царицы, если Алена Дмитриевна ответит на его чувства: “Полюби меня, обними меня Хоть единый раз на прощание!” Вернувшись домой, Алена Дмитриевна рассказывает мужу об оскорблении и просит защиты:
“Ты не дай меня, свою верную жену
Злым охульникам в поругание …”
Калашников выступает защитником семьи, рода, достоинства, чести. В кулачном бою он убивает Кирибеевича, а царь Иван Грозный казнит Калашникова за то, что он самовольно расправился с его любимцем.
Поэтический мир “Песни” Лермонтова – это мир русской песни, и действующие лица будто вышли из народных песен и сказок. “Голубем сизокрылым” называет автор Кирибеевича, “сизым орлом” - Калашникова, “зорким ястребом” – Ивана Грозного, “белой лебедушкой”, красавицей Алену Дмитриевну.
Чтобы создать живописные картины древней Москвы, Лермонтов пользуется яркими красками, как это принято в былинах: “заря алая”, “тучки синие”, “солнце красное”, “белый снег”.
Композиция “Песни…” тоже напоминает устно-поэтическую: есть особое вступление (запев), затем следует зачин, начало самого повествования: “Не сияет на небе солнце красное…”
В “Песне…” три части, каждая из которых завершается припевом:
Ай, ребята, пойте – только гусли стройте!
Ай, ребята, пейте – дело разумейте!
Уж потешьте вы доброго боярина
И боярыню его белолицую!
В заключении “Песни” - величание христианского народа, традиционное в фольклорных произведениях и произведениях средневековой русской литературы.
Но сходство с народной поэзией в “Песне …” не только внешнее. Поступки, поведение героев оцениваются с народных позиций. Кирибеевич поднимает руку на народные понятия чести, обычаи. Калашников мужественно идет на гибель и утверждает человеческое достоинство ценой своей жизни.
Особую трактовку получает в “Песне …” и образ Ивана Грозного. Царь не знал о том, что произошло между Кирибеевичем и Калашниковым. Он не слышал слов бойцов друг другу, а Калашников ясно дает понять своему врагу, что бьется с ним насмерть. Царь задает Калашникову вопрос:
“Вольной волею или нехотя
Ты убил насмерть мово верного слугу?”
И слышит ответ: “Я убил его вольной волею,
А за что, про что – не скажу тебе,
Скажу только богу единому…”
Этот ответ понятен народу – Калашников не может сказать о том, что Кирибеевич оскорбил жену, семью, его честь.
Царь же казнит купца не только потому, что тот убил Кирибеевича, но и за то, что Калашников отказался раскрыть ему причину своего поступка и посмел защитить себя. Царь полагает, что все в его царской власти: и жизни, и души его подданных. Он казнит Калашникова, потому что тот посмел противостоять его царской воле. Он становится виновником чудовищной несправедливости – суд царский расходится с удом народны.
Народ понимает Калашникова, печалится о судьбе его семьи, искренне сочувствует герою:
Схоронили его за Москвой-рекой,
На чистом поле, промеж трех дорог:
Промеж Тульской, Рязанской, Владимирской,
И бугор земли сырой тут насыпали,
И кленовый крест тут поставили.
И гуляют – шумят ветры буйные…
И проходят люди добрые:
Проезжает стар человек – перекрестится,
Пройдет молодец – приосанится,
Пройдет девица – пригорюнится,
А пройдут гусляры – споют песенку…