«Иллюзии в изобразительном искусстве»

Дата: 2025-05-25; Просмотры: 2

Оценка:

0.00 из 5.00 — оценок

Скачиваний: 0

Скачать

Шестая районная научно-практическая конференция учащихся общеобразовательных школ «Шаги в науку-2014»

Секция №4

«Современный человек: культура, искусство»

Реферативная работа по теме

«Иллюзии в изобразительном искусстве»

Автор работы: Бородина Полина, ученица 10 «Б» класса

Образовательное учреждение: Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Киреевская гимназия» администрации муниципального образования Киреевский район

Адрес ОУ: 301260, РФ Тульская область, город Киреевск, улица Ленина, 32;

контактный телефон: 8(48754)66607

Руководитель работы: Калугина Елена Викторовна , учитель русского языка и литературы МБОУ «Киреевская гимназия»

2013- 2014 учебный год

План

1 . Вступление

С давних пор люди пытались объемные тела изобразить на плоскости так, чтобы их сразу можно было отличить от плоских, чтобы чувствовалась глубина пространства. Иллюзия – обман чувств, нечто кажущееся. Ошибочное восприятие предметов, явлений. .
Наше восприятие обманчиво, и многое оказывается совсем не тем, чем, кажется на первый взгляд. Даже самые простые вещи могут таить в себе самые неожиданные открытия, нужно только получше присмотреться.
Попробуем, и кто знает, что удастся увидеть нам? Стоит ли доверять всему, что мы видим? Можно ли увидеть то, что никто не видел? Правда ли, что неподвижные предметы могут двигаться? Почему дети и взрослые видят один и тот же предмет по-разному? Всегда ли можем доверять своему зрению? Оказывается, нет!
Ученые придумали множество обманчивых картинок, наглядно демонстрирующих, сколь ограничены способности наших глаз.
Актуальность темы: В современном мире большую популярность завоевывают неординарные вещи. Картины, скульптуры, модная одежда – во всем должна быть какая-то изюминка. Некоторые вещи «кричат» о себе, а некоторые выглядят просто. Но иногда в этом простом сокрыто волшебство. Так же и картины. Есть полотна, на первый взгляд, ничем не выделяющиеся, но если присмотреться, то можно увидеть еще одну композицию .
Это гипотеза моей работы. Не поняла!!! .
Цель работы: раскрыть понятия « "Камуфляжное" искусство » и « Картины "с двойным смыслом" » . Показать использование некоторых оптических иллюзий в картинах художников.

Цель д.б. более обобщённой, а задачи более конкретными

Задачи

1.

2.

3.

Практическая значимость: Моя работа может быть использована на уроках искусства при изучении творчества художников - сюрреалистов и живописи в целом. А физика? А биология?

«Вглядываясь в картину с незамысловатым пейзажем, мы вдруг замечаем, что дома на картине совсем и не дома, а человеческие глаза … Горы вдруг оказываются бровями… И вот перед нами уже и не пейзаж вовсе, а настоящий портрет!» - именно так можно описать картины в стиле оптических метаморфоз или, как их еще называют по-другому, «с двойным смыслом». В этом месте ни к чему!!! Перемести!

2. Основная часть

2.1.Иллюзия

Иллю́зия (лат. illusio — заблуждение, обман) — искажённое восприятие реально существующего объекта или явления, допускающее неоднозначную интерпретацию. Иллюзии могут возникать у психически здоровых людей.
Разновидности иллюзий:

Ø Физические — связаны с действующими в мире объективными законами физики (например, оптическая иллюзия: чайная ложка, погруженная в стакан с водой, воспринимается как надломленная).

Ø Оптические иллюзии — ошибки в зрительном восприятии, вызванные неточностью или неадекватностью процессов не осознаваемой коррекции зрительного образа (например, если рассматривать какой — либо объект через псевдоскоп, то, вследствие создаваемой прибором отрицательной диспаратности, человек получает возможность наблюдать эффекты обратной перспективы).

Ø Звуковые иллюзии, например, тон Шепарда.

Ø Физиологические — связаны с особенностями периферических или центральных звеньев анализаторов (органов чувств) человека (например, если несколько раз поднять одновременно обеими руками пару различных по массе предметов, а затем другую пару предметов одинаковой массы, то предмет, оказавшийся в руке, в которой до того был более легкий, покажется более тяжелым, чем предмет, находящийся в другой руке).

Ø Аффективные — возникают под влиянием выраженных колебаний настроения или в связи с остроформирующимся аффектом страха, тревоги.

Ø Вербальные — возникают в результате искажённого восприятия реальных разговоров окружающих людей.

Ø Органические (метаморфопсии) — искаженное зрительное восприятие формы, величины, цвета, пространственного расположения, состояния покоя или движения реально существующего предмета;
различают аутометаморфопсии (ощущения изменения величины, формы частей собственного тела) и экзометаморфопсии (нарушения восприятия окружающих предметов);
данный вид расстройств восприятия может наблюдаться не только у психически больных, но и у психически здоровых людей с патологией органа зрения.

Ø Иллюзии осознаваемости (воплощенной осознаваемости) — ощущение, что рядом якобы кто-то находится; этот вид иллюзий выделен К. Ясперсом; по мнению автора, данный вид иллюзий является признаком формирования галлюцинаций и бреда.

Ø Парейдолические (функциональные иллюзии) — особый вид иллюзий, при которых из сложных узоров (на ковре, зимнем стекле) возникают и постепенно развиваются сложные фантастические картины.

Более подробно я бы хотела рассказать об оптических иллюзиях.

2.2.Оптические иллюзии. Их виды.

Оптическая иллюзия (зрительная иллюзия) — ошибка в зрительном восприятии, вызванная неточностью или неадекватностью процессов неосознаваемой коррекции зрительного образа (лунная иллюзия, неверная оценка длины отрезков, величины углов или цвета изображённого объекта, иллюзии движения, «иллюзия отсутствия объекта» — баннерная слепота и др.), а также физическими причинами («сплюснутая Луна», «сломанная ложка» в стакане с водой). Причины оптических иллюзий исследуют как при рассмотрении физиологии зрения, так и в рамках изучения психологии зрительного восприятия.
В художественных изображениях намеренное искажение перспективы вызывает особые эффекты, лучше всего известные по работам Мориса Эшера (см., например, его литографии: «Вверх и вниз» (1947), «Выпуклое и вогнутое» (1955), «Бельведер» (1958) и т.д. .
Создание оптических иллюзий часто было темой работ Сальвадора Дали (см., например, его картины «Невольничий рынок с явлением незримого бюста Вольтера» (1938), «Лебеди, отражающиеся в слонах» (1937) и т. д.).

Иллюзии зрительной системы:

Ø Обман зрения. .
Существует эффект зрительного восприятия, когда наблюдатель сознательно или же непроизвольно даёт не соответствующее действительности объяснение наблюдаемой им картине. Он хорошо известен каждому, кто наблюдал бегущие по небу облака, подчас принимающие форму известных зрительных объектов. Такой же эффект может иметь место при наблюдении картины распределения теней трёхмерных объектов при некоторых их ракурсах по отношению к источникам света.
Именно этим объясняются имеющие форму сенсации в средствах массовой информации сообщения о наблюдении на Марсе человеческой головы и т. п.

Ø

Иллюзии восприятия цвета. .

Уже около ста лет известно, что когда на сетчатке глаза возникает изображение, состоящее из светлых и тёмных областей, свет от ярко освещённых участков как бы перетекает на тёмные участки. Это явление называется оптической иррадиацией.

Одна из таких иллюзий описана в 1995 году профессором Массачусетского технологического института Эдвардом Адельсоном («иллюзия тени Адельсона»). Он обратил внимание, что восприятие цвета существенно зависит от фона и одинаковые цвета

на разном фоне воспринимаются
нами как разные, даже если находятся близко .
и видны нами одновременно.

.

Ø

Восприятие глубины. .
Иллюзии восприятия глубины — неадекватное отражение воспринимаемого предмета и его свойств. В настоящее время наиболее изученными являются иллюзорные эффекты, наблюдаемые при зрительном восприятии двухмерных контурных изображений. Мозг бессознательно видит рисунки только одновыпуклые (одновогнутые). Восприятие зависит от направления внешнего (реального или подразумеваемого) освещения.

Ø Перевёртыши
Перевёртыш — вид оптической иллюзии, в которой от направления взгляда зависит характер воспринимаемого объекта. Одной из таких иллюзий является «уткозаяц»: изображение может трактоваться и как изображение утки, и как изображение зайца.

Ø Движущиеся иллюзии

Эффект усиливается при наклонах, вращениях, приближении/удалении головы.
Неподвижное изображение кажется движущимся
При рассматривании одинаковых движущихся мячей, можно увидеть, что

они разного размера. .
Одно и то же анимационное изображение может изображать вращающийся объект по часовой, против часовой или попеременно (совершать колебательные движения)..

Ø Стерео-иллюзии

Ø Анаморфозы
Анаморфозы - так называемые уродливые изображения предметов, нарисованные таким образом, что при рассматривании их с определенного места или с помощью известного оптического приспособления, они кажутся правильными и не искривленными.
Если глядеть на цилиндрическую отражающую поверхность, то там появляется изображение лица в узком и удлиненном виде. Если же, наоборот, держать перед такой цилиндрической зеркальной поверхностью изображение, на котором лицо нарисовано в столько раз шире, во сколько раз оно суживается зеркалом, то в зеркале это уродливо нарисованное лицо отразится совершенно правильным; аналогичное бывает при употреблении конических, пирамидальных зеркал и т. п. .
Анаморфозы подобного рода, предназначенные для цилиндрических сферических зеркал, называются катоптрическими. Анаморфозы, которые дают правильное изображение рисунка при наблюдении с помощью стеклянного многогранника, называются диоптрическими.
Если анаморфозы нарисованы так, что они дают правильные изображения без помощи всяких инструментов при наблюдении их лишь с известного пункта, то они называются оптическими. Сюда относятся уродливые рисунки, которые кажутся правильными только при известном положении глаза, затем особые рисунки и картины, состоящие из полосок, расположенных в ряд наподобие кулис, дающие при наблюдении их с разных сторон разные изображения.

Ø

Ø

Ø

Ø

Ø

Ø

Ø Невозможное
Cреди всего разнообразия оптических иллюзий особое место занимают так называемые невозможные фигуры. В отличие от большинства оптических иллюзий, которые направлены на то, чтобы сразу показать нечто неожиданное, они маскируются под обычные объекты, и лишь при внимательном рассмотрении можно увидеть в них что-то неправильное.
Невозможные фигуры получили известность после того, как в 1954 г. в «Британском журнале психологии» была опубликована статья известного английского математика Роджера Пенроуза. В ней говорилось о бесконечной лестнице и невозможном треугольнике, в котором на первый взгляд нет ничего необычного — только три бруска, соединенные друг с другом под прямым углом.
И лишь при более тщательном рассмотрении понимаешь, что такой треугольник не может существовать в нашем мире.
Статья Пенроуза заинтересовала Эшера, который написал три знаменитые литографии с невозможными конструкциями — «Водопад», «Восхождение и спуск» и «Бельведер». Работы Эшера, в свою очередь, вдохновили на творчество многих художников по всему миру.

Скрытые образы . .
Картинки-загадки, скрытые на фото объекты, а также картины-иллюзии в жанре "камуфляжного" искусства. Слово «камуфляжное» раскрывает смысл понятия, когда под одним изображением маскируется иное, на первый взгляд не явное, но угадывающееся при внимательном рассмотрении.
Обычно именно скрытые образы можно заметить в картинах многих художниках.
Об этом хотелось рассказать подробнее

2.3. Натюрморт и портрет в одной картине.
Джузеппе Арчимбольдо.

2.3.1. Биография художника.

Джузе́ппе Арчимбо́льдо, (1527, Милан — 11 июля 1593, Милан) — итальянский живописец, декоратор, представитель маньеризма. В его творчестве усматривают предвосхищение сюрреализма.
Дедушка Арчимбольдо был архиепископом, отец — художником.
Джузеппе начал карьеру в мастерских Миланского собора, создавая цветные витражи и фрески со сценами из жизни святых.
Сложно сказать, где и у кого он учился. В Праге он был декоратором и постановщиком праздничных представлений.
Он воспринимался друзьями как человек с универсальной эрудицией и очень развитым творческим гением. Большинство его современников, также известных людей, смотрели на него с восхищением из-за его талантов и его изобретательности не только в живописи, но также и в организации игр, свадеб, коронаций, процессий. Фактически он стал «артистическим директором» императора Максимилиана II. Он отвечал при дворе за архитектуру и театрально-художественное оформление всех мероприятий. В то же самое время он — инженер, создатель фонтанов, принимал участие в основании музея искусств. Арчимбольдо был главным организатором турниров, ярмарок и роскошных празднеств для аристократии, учёных и художников. Всё это — чтобы прославить императора, чтобы укрепить его политическую власть и развлечь людей, представить монарха героем.
При поддержке Максимилиана он исполнил первый вариант серии «Времена года», который был представлен императору в день Нового года (1569).
В 1591 году написаны наиболее известные из его картин — «Флора» (1591) и «Вертумн»(1590—1591), которые он послал в Прагу.
11 июля 1593 года живописец умер.

2.3.2. Картины Джузеппе Арчимбольдо.

Сохранилось мало его работ: обычно это портреты по грудь, в профиль, реже — анфас. Изображения составлены из фруктов, овощей, цветов, ракообразных, рыб, жемчужин, музыкальных и иных инструментов, книг и т. д. Лица стилизованы; эффект формы и светотени в пространстве создаётся весьма искусной компоновкой элементов. Аллегории времён года: «Лето» и «Зима», 1563 год (Музей истории искусств, Вена), «Весна» (Академия Сан-Фернандо, Мадрид); стихий — «Огонь» и «Вода», 1566 год, в Венском Музее истории искусств. Рисунок в Лувре — «Повар» — составлен из кухонных элементов.
Арчимбольдо был очень популярен при жизни, чем объясняется множество подражаний его стилю.

Ø Портреты- ребусы

Однажды художник зачем-то перевернул одну из картин, и взгляду открылось такое… Ему понравилось такое открытие. Мастер, обладающий вкусом и чувством юмора, решил позабавить зрителей портретами- ребусами. Их только нужно поставить с ног на голову! .

Ø Портрет императора Рудольфа II в образе Вертумна.

«Вертумн» был особенно оценён обществом и в особенности самим Рудольфом.
Это — поясной портрет императора, представленного в виде древнеримского бога времён года, растительности и преобразования. Рудольф состоит полностью из великолепных плодов, цветов и овощей. Восхищенный этими картинами Рудольф II щедро наградил Арчимбольдо.

Ø Времена года

Вариантов «Времен года» было несколько. Первый вариант Арчимбольдо написал еще при Максимиллиане, в честь праздника Нового года. Второй вариант был написан уже при Рудольфе. Больше мне понравилась первый вариант. Поражает символическая точность художника, настолько метко он отобразил дух каждого времени года.

Ø Четыре стихии

Четыре стихии, как это не трудно догадаться, символизируют основные четыре элемента. Эти работы еще больше похожи на каких-то индейских духов или очень сложные тотемы. Животные, накладываясь и переплетаясь создают необычный, как будто сошедший с магической книги, образ. Четыре стихии также были написаны при дворе Максимиллиана. Вообще художнику очень повезло с покровителями. И Максимиллиан, и Рудольф очень любили изящные искусства и, в особенности, все странное и необычное. Так что Джузеппе, со своими причудливыми картинами, очень удачное вписался в их круг.

2.4.«Не верь глазам своим» или оптические метаморфозы в картинах художников-сюрреалистов

Вглядываясь в картину с незамысловатым пейзажем, вдруг обнаруживаешь, что дома на картине вовсе и не дома, а глаза человека … Холмы вдруг превращаются в брови… И вот ты уже видишь перед собой не пейзаж, а портрет или совсем другую картину… Картины в стиле оптических метаморфоз еще называют картинами «с двойным смыслом». Предлагаю окунуться в этот фантастический мир зрительных иллюзий, изображенных в удивительных картинах художников-сюрреалистов Сальвадора Дали, Октавио Окампо и Олега Шупляка.

2.4.1. Сальвадор Дали.

2.4.1.А. Биография художника.

Сальвадор Дали (полное имя Сальвадор Доменек Фелип Жасинт Дали и Доменек, маркиз де Пуболь, исп. Salvador Domènec Felip Jacint Dalí i Domènech, Marqués de Dalí de Púbol; 11 мая 1904 — 23 января 1989) — испанский живописец, график, скульптор, режиссёр, писатель. Один из самых известных представителей сюрреализма.
Обучаться изобразительному искусству начал в муниципальной художественной школе. С 1914 по 1918 год воспитывался в Академии братьев ордена маристов в Фигерасе.
В 1922 году переезжает в студенческое общежитие в Мадриде для одаренных молодых людей и поступает в Академию Сан-Фернандо.

Знакомство с новыми течениями в живописи развивается — Дали экспериментирует с методами кубизма и дадаизма. В 1926 г. его выгоняют из Академии за высокомерное и пренебрежительное отношение к преподавателям. В том же году впервые едет в Париж, где знакомится с Пáбло Пикáссо. Пытаясь найти собственный стиль, в конце 1920-х создает ряд работ под влиянием Пикáссо и Хуана Мирó.
Работы Дали демонстрируются на выставках, он завоевывает популярность.
В 1929 г. примыкает к группе сюрреалистов, организованной Андре Бретоном.
В 1936 году Дали сорится с сюрреалистами, а в 1937 году посещает Италию и остаётся в восторге от произведений Ренессанса. В его собственных работах начинает доминировать правильность человеческих пропорций и другие черты академизма. Невзирая на отход от сюрреализма, его картины по-прежнему наполнены сюрреалистическими фантазиями.

Дали скончался 23 января 1989 г. от сердечного приступа.

2.4.1.Б. Картины Сальвадора Дали

Ø Исчезающие образы

На картине мы видим девушку.???

Сама опиши!

Ø Лебеди, отражающиеся в слонах

Находится в частной коллекции.

Образы-галлюцинации, порождаемые «параноидально-критическим методом» Дали, делятся на два основных типа: самостоятельный образ, который изменяется в соответствии с таинственными законами зрительного восприятия, как «Большой параноик», и группы из двух или более непохожих друг на друга объектов, в которых художник выявляет неожиданное сходство, например, между колоколом и фигурой скачущей девочки в «Окраинах параноидально-критического города». Однако здесь Дали комбинирует оба типа в виртуозном иллюзионистическом спектакле. Лебеди и три засохших дерева, отражаясь в воде, принимают облик слонов, причем, если повернуть картину вверх ногами, слоны превращаются в лебедей, и наоборот. Мягкие, скользкие поверхности предметов и их корчащиеся формы (даже облака кажутся живыми существами) создают неуютную атмосферу, странно контрастирующую с прозаической фигурой праздно стоящего человека.

Ø Невольничий рынок с явлением незримого бюста Вольтера

Находится в Музее Сальвадора Дали в Сент-Питерсберге. Дали описывал свою работу над этой картиной как попытку заставить ненормальное выглядеть нормальным, а нормальное — ненормальным.

О картине 1940 года Дали писал:
«Своей страстной любовью Гала извлекла меня из иронического и суетливого мира рабов. Из моей жизни Гала стёрла и образ Вольтера, и все следы скептицизма».

2.4.2. Октавио Окампо.

2.4.2.А. Биография художника.

Мексиканский художник-сюрреалист, пишущий довольно необычные картины со скрытым смыслом. Причем в буквальном смысле скрытым: если вы приглядитесь повнимательнее, то в каждом из его рисунков увидите еще одно, спрятанное изображение. Или даже не одно.
Родился Октавио Окампо в 1943 году в мексиканском городе Селая, Гуанахуато. Любовь к искусству проснулась в нем в раннем детстве, рос он в артистической среде, а его родители были дизайнерами. Он уделял много внимания рисованию, а также окончил специализированную художественную школу, после чего поступил в Школу живописи и скульптуры, которая входила в Национальный институт изящных искусств.
Он никогда не ограничивал себя одной лишь живописью, оставляя время для театра и искусства
танца.
Позднее была учеба в Институте искусств в Сан-Франциско, и Октавио довелось поработать в качестве театрального декоратора, а также театрального художника и художника в кинематографе. .
Дальнейшая жизнь талантливого Октавио все же привела его к живописи.
Попробовав разные стили и направления, Окампо остановился на метаморфическом стиле – внутри его изображения всегда скрываются параллельные сюжеты, которые могут быть незаметны с первого взгляда. Добивается этого Октавио путем специальных художественных техник и приемов.
Стиль его искусствоведы причисляют к разновидности испанского сюрреализма, первым представителем которого называют великого Сальвадора Дали. .
Первая выставка молодого художника прошла в 1976 году, а позднее работы Окампо как персонально, так и в составе совместных выставок побывали во всей Латинской Америке, США и Канаде, Западной и Восточной Европе, а также на арабском Востоке. .

2.4.2.Б. Картины Октавио Окампо

Те, кому довелось видеть работы Октавио Окампо, запоминают их на всю жизнь – в каждом полотне его присутствует более чем один сюжет, на распознавание которого у каждого зрителя уходит свое время. Так, даже простая ветка дерева на его картине может вдруг оказаться прекрасным женским лицом, а профиль седовласого старца вдруг самым невероятным образом превращается в молодого всадника на белом коне. Два вставших на дыбы коня образуют еще одно женское лицо, а еще один лик девушки неожиданно возникает из обычного цветка.
Кто-то называет картины Окампо картинами-загадками; все его полотна в то же время пронизаны католической символикой.

Ø Галоп лошадей

Ø Семья генерала

Ø Дон Кихот

2.4.3. Олег Шупляк

2.4.3.А. Биография художника.

Украинский художник Олег Шупляк (дата рождения: 23.09.1967) пишет картины-иллюзии, которые с дальнего расстояния смотрятся как портреты, а вблизи представляют собой композиции с людьми.
Несмотря на то, что в портфолио художника есть бесчисленное множество традиционной живописи, внимание привлекает именно, так называемые "картины с двойным смыслом".

По образованию Олег Шупляк - архитектор, но уже долгое время преподает рисование и живопись, начав со школы в родном селе, а продолжив - в художественной школе города Бережаны.
Художник неоднократно участвовал в зарубежных выставках современной живописи, в том числе и в американском Нью-Йорке, и в британском Ноттингеме, и в других городах западного и восточного зарубежья. В 2000 году Олег Шупляк стал одним из членов Национального союза художников Украины.

2.4.3.Б. Картины Олега Шупляка

Представьте себе, что вы смотрите на пейзаж, а видите... портрет. В девочке узнаете Сальвадора Дали, а корабли и море становятся Айвазовским... Иллюзия? Фантастика? Нет, это — мастерство. Художник из Украины Олег Шупляк создал великолепные картины, вложив в них двойной смысл, увидеть который вы сможете, внимательно приглядевшись к картинам . Опираясь на особенности человеческого восприятия, Олег создает ложную реакцию нашего сознания на оптическую иллюзию, тем самым заставляя думать, вживаясь в образ написанный автором.

Подсматривающий Фрейд. 2011 г. Полёт Вакулы. 2011 г.

Ø Минуло тринадцать. 2009 г. Побеждающий дракона. 2011 г.

2.5. "Камуфляжное” искусство.

Это направление вышло из недр сюрреализма, но сформировалось в русле магического реализма.

2.5.1. Дональд Раст.
2.5.1.А. Биография художника.

Слово «камуфляжное» раскрывает смысл понятия, когда под одним изображением маскируется иное, на первый взгляд не явное, но угадывающееся при внимательном рассмотрении.
Вероятно, этим объясняется и происхождение шутливого прозвища художника – «Ржавчина». Ржавчина, как известно, так сильно въедается в поверхность предметов, что требуется немало труда для избавления от нее. Так и для прочтения картин Раста нужно затратить немало усилий, чтобы найти в них скрытое.
Дональд Раст родился в 1932 году, в городе Эри , штат Пенсильвания.

2.5.1.Б. Картины Дональда Раста.

Любимые темы художника – образы дикой природы, жизнь маленьких городов и поселков Америки, обитателей ее бескрайних просторов, их верования, герои сказок и легенд. Для создания своих иллюзионистических картин он использует разные приемы: от «составных» голов Джузеппе Арчимбольдо до двойственных изображений Сальвадора Дали. Однако произведения Раста не слепые копии известных мастеров, а оригинальные создания.

Ø Любовь

На картине мы видим русалку, сидящую на отмели. Она тянет руки к прилетевшим чайкам. Интерес зрителей привлекает тот факт, что из этих самых чаек складывается слово «Love» («Любовь») .

2.5.2. Бев Дулитл.

2.5.2.А. Биография художника.

Бев Дулитл (Bev Doolittle) работает в редком жанре – "камуфляжное" искусство и является одним из самых востребованных художников, работающих в этом жанре. Её "камуфляжное" искусство любят коллекционеры по всему миру.
Благодаря своему таланту, Bev Doolittle добилась такого статуса в мире искусства, о котором многие современные художники могут только мечтать.
Её картины пленяют зрителей присутствием видимого и невидимого, сложными визуальными подробностями.
Художница таким образом выстраивает композицию рисунка, что некоторые изображения сразу можно и не заметить. Она использует маскировку для того, «чтобы замедлить ход повествования в рисунке».
Бев родилась и выросла в Калифорнии. Будучи подростком, выиграла конкурс и поступила в престижный колледж искусств Центр дизайна в Лос-Анджелесе.
Там же познакомилась со своим будущим мужем. Свою совместную жизнь супруги начали с творческой поездки в Bryce Canyon и Zion National Parks в штате Юта.
В течение следующих пяти лет они работали в рекламном агентстве в Лос-Анджелесе. Несмотря на хорошую зарплату, городская жизнь их не прельщала, тянуло ближе к природе. Бросив налаженный уклад жизни, они отправляются в длительное путешествие по американскому западу в автофургоне.
Именно во время этого путешествия и проявился необычный талант Bev Doolittle. Объединив стиль и технику с любовью к природе,она создала новый жанр – "камуфляжное" искусство. «Я стараюсь выйти за рамки очевидного и создавать уникальные, значимые картины, … я хочу, чтобы люди думали, глядя на мои картины»- говорит художница. .
Bev Doolittle выпустила пять книг по своему искусству, первая её книга «Pintos» была продана в течение нескольких недель.

2.5.2.Б. Картины Bev Doolittle

Её работы можно найти в журналах и на календарях. Её картины нужно рассматривать не торопясь, каждый раз открывая для себя новые скрытые изображения. К сожалению, на экране монитора, не всё можно увидеть, но ведь не каждый может посетить галерею её работ.

2.5.3. Стивен Гарднер
2.5.3.А. Биография художника

Стивен Гарднер (Steven Michael Gardner), родился в Сан-Диего, Калифорния. Очень любит животных, которые окружают его в жизни и являются музами в его живописи.
Начал рисовать в 1980 году, многие его картины опубликованы в различных журналах по всему миру. На основе его картин сделано много репродукций, календарей, постеров, головоломок (пазлов) и прочих вещей.
В многие картины вкладывает загадочный смысл, при первом взгляде картины выглядят совсем обычно, но
при более детальном рассмотрении можно заметить, что
в картинах скрываются загадочные образы.
Внимание, на картинках изображено гораздо больше животных, чем кажется на первый взгляд. .

2.5.3.Б. Картины Стивена Гарднера.

Эти картины - загадки привлекут и развлекут вас. На каждой из картин гораздо больше зверей, чем вам кажется на первый взгляд. Попробуйте отыскать их…

10 полярных медведей 7 оленей

7 волков

2.6. Картина "Старый Рыбак".

Отдельно хотелось рассказать о картине венгерского художника.
В 1902 году венгерский художник Тивадар Костка Чонтвари пишет картину "Старый Рыбак". Казалось бы ничего необычного в картине нет, но Тивадар заложил в нее скрытый подтекст, при жизни художника так и нераскрытый. Мало кому пришло в голову прикладывать зеркало к середине картины.

Как говорится без комментариев. Очень юнгианская картина, отражающая природу Самости в которой тьма и свет, созидание и разрушение бог и дьявол, просветление и иллюзия неразделимы. Нет двух есть одно. Но это одно можно увидеть в трех формах. Четвертый - тот кто смотрит.

3. Вывод

Все любят разгадывать головоломки. Возможно, поэтому мы с таким удовольствием рассматриваем картины с оптическими иллюзиями.

Оптические иллюзии помогают лучше понимать природу восприятия изображения. А это важно не только для художников, но и для дизайнеров, верстальщиков - для всех, кто участвует в создании книги, журнала и другой полиграфической продукции. Создавая обложку книги или стиль оформления для буклета, важно не только анонсировать содержание, но также привлекать к ней внимание и понимать механизм воздействия того или иного изображение на читателя.

Трудно придумать что-либо, больше привлекающее внимание и вызывающее любопытство и интерес, чем оптические иллюзии. Эта тема содержит бесконечное количество интеллектуальных ярких нестандартных идей.

4. Список используемой литературы.

Сайты:

http://illuzi.ru/illusions/hidden_images

http://www.pokazuha.ru/view/topic.cfm?key_or=1154519&lenta_type=4

http://tragos.ru/blogs/Skryityie_obrazyi_na_kartinah.html/?num=2

http://artgalereya.mirtesen.ru/blog/43118213038/Kartinyi-Octavio-Ocampo

http://ru.wikipedia.org

http://worldhobbies.ru/tvorchestvo/kamuflyazhnoe-iskusstvo-bev-doolittle

http://metod-sunduchok.ucoz.ru/load/18-1-0-2828

http://marina108.ru/post306000037

http://andrei-stoliar.ru/post191563898

http://animalworld.com.ua/news/Kartiny-s-dvojnym-smyslom-ot-Olega-Shupljaka

http://pozitiv-news.ru/interesnoe-o-ljudjah/kartinyi-s-dvoynyim-smyislom-ot-olega-shuplyaka.html

http://econet.ua/articles/2722-kartina-s-dvoynym-smyslom

http://copypast.ru/2008/10/27/raboty_dzhuzeppe_archimboldo_16_vek_21_foto.html

http://blogs.privet.ru/community/skill/107823098

http://smeh.clan.su/news/illjuzii_pozitivnyj_takoj_smesharik/2011-06-22-100

http://www.designswan.com/archives/hidden-images-optical-illusion-paintings-by-oleg-shuplyak.html

http://pressmaket.narod.ru/art.html