Производя в экспозиции номера отбор рифм, артист, по существу, подспудно осуществляет поиск темы своей будущей импровизации.
Очень хорошо, если эта тема может быть злободневной — политической, социальной, бытовой, художественной. Но весьма желательно, чтобы она могла быть представлена затем публике в комическом ключе, с юмором; также это могут быть и сатирические стихи. Очень хорошо, если тема сочиняемых стихов может перекликаться с темой концерта, с номером, после которого идет буриме. Рифмы, «тянущие» на драматизм, трагедийность, глубокий психологизм, лиризм однозначно должны отвергаться. Причина этого проста: игра с залом, составляющая основу буриме, не терпит всех перечисленных качеств. Она возможна только в озорстве, в смехе, в юморе. Даже самое безупречное и талантливое лирическое стихотворение, импровизационно сочиненное артистом, безнадежно провалит номер. Будучи прекрасным само по себе, оно уничтожит атмосферу озорства в отношениях артиста и зрительного зала.
Ведь буриме — демонстрация достаточно уникальных и редких возможностей и способностей человека. Сочинение стиха быстро и по заданным рифмам является своего рода трюком. Трюк же всегда воспринимается публикой однозначно — он вызывает восторг. И восторг этот выражается в аплодисментах. Выражать же восторг, будучи погруженным в глубокое лирическое состояние или плача от трагизма, содержащегося в стихе, — невозможно. Здесь кроется непреодолимое противоречие, которое не дает возможности проявить трюковую природу импровизационного сочинительства.
По существу, рожденный на глазах у публики стих должен стать репризой, со всеми присущими репризе признаками.
Реприза же может вызывать только одну реакцию — взрыв смеха. А уж умной будет эта реприза в стихах или нет, будет она раскрывать какую-то тему или станет лишь зубоскальством, — зависит от общей культуры артиста.
Здесь, как и в конферансе, общая образованность артиста имеет первостепенное значение. Но к этому артистам, которые хотят пробовать себя в жанре буриме, надо добавить и глубокое знание мировой поэзии.
213
Раздел второй. Режиссура эстрадных номеров различных жанров
Это, в частности, позволяет органично и свободно пользоваться приемом, который очень хорошо «проходит» в буриме: использование цитат из популярных поэтических произведений. А цитировать надо точно: артист окажется в весьма неудобном и трудном положении, если его справедливо поправят из зала.
Иногда можно встретить усложненную форму буриме. Она состоит в том, что артист заранее объявляет тему, на которую он в любом случае выйдет на основе заданных ему рифм. Иногда он просит задавать не только рифмы, но разные темы, которые он обязуется раскрыть при помощи одних и тех же рифм. Такая форма буриме очень усиливает игровой элемент жанра. Зрители с огромным интересом следят за ловкостью ума импровизатора. В таких случаях бывает, что атмосфера в зале накаляется до предела. И когда артист с блеском выходит из положения, восторг публики еще более усиливается. Нельзя только такую усложненную форму буриме ставить в начало номера: чтобы подогревать напряжение в зале, чтобы создать атмосферу азартной игры, — начинать надо с простых форм, четверостиший. И только затем, по нарастающей, можно вводить в игру с залом все новые усложняющие элементы. Ведь такое усложнение аналогично усложнению трюков, которое выстраивается по нарастающей в номерах оригинальных и эстрадно-цирковых жанров: жонглер, к примеру, никогда не начнет работу с восьми предметов — сначала он демонстрирует комбинации с меньшим количеством предметов, и только в финале выходит на исполнение рекордного трюка.
Довольно часто можно услышать сетования по поводу того, что такой интересный и любимый публикой жанр, как буриме, редко встречается на эстраде. Но он не может быть массовым, как пение. Этот дар уникален, пожалуй, еще более, чем дар конферансье. И если режиссер или педагог заметит этот дар в ком-то, он просто обязан помочь молодому артисту вникнуть в законы жанра буриме и привить любовь к этому жанру.
Основные попожения р,пя конспектирования:
О несмотря на то, что куплет поется, он относится к речевым жанрам эстрады, так как главенствующая роль в нем принадлежит слову;
О куплет — один из наиболее актуальных и злободневных жанров эстрады;
214
Глава 11. Куплет и буриме
О различают куплеты политико-сатирические, социальные, бытовые, развлекательные;
О куплет имеет простую форму построения (четверостишие или восьмистишие), он не терпит также усложненности и психологизма содержания, текст куплета всегда афористичен, доходчив, прост;
О куплетная строфа содержит начальную часть — «заход» и финальную часть — «сброс», который чаще всего облекается в форму рефрена;
О основной элемент театрализации в куплете — создание маски куплетиста;
О уже состоявшийся, популярный артист-куплетист, как правило, берет функции режиссера номера на себя; они сводятся в основном к работе с автором;
О при создании нового номера (соло и куплетной пары) основными задачами режиссера являются работа с автором, поиск интересной маски исполнителя, определение и достижение конфликтного существования в куплетной паре;
О куплетная пара — это всегда соединение контрастных масок, противоположность их подчеркивается не только внешне, но и различным отношением к тексту: если первый — оптимист, то второй артист — скептик или резонер;
О куплет всегда выигрывает, если'куплетист сам исполняет музыкальное сопровождение; при работе с концертмейстером или ансамблем в элементы театрализации куплетов включается общение с музыкантами-инструменталистами;
О крайне нежелательно использование в качестве музыкального сопровождения куплетов фонограммы;
О частушка является фольклорной формой куплета, но сама фольклорная частушка к эстрадному жанру куплета не относится; чтобы частушка стала куплетным жанром, текст ее пишется на современную тему и стилизуется в форму частушки; куплеты частушки дают режиссеру большие возможности театрализации куплетного номера;
О буриме — быстрое публичное импровизированное сочинение стихов на заданные зрителями рифмы и темы; непременная
215
Раздел второй . Режиссура эстрадных номеров различных жанров
составляющая мастерства артиста, выступающего в этом жанре, — умение не просто импровизировать стихи, но и включить зрительный зал в игру.
' Териков Г. Куплет на эстраде. М., 1981. С. 5.
2 Цит. по: Гершуни Е. Рассказываю об эстраде. Л., 1968. С. 147.
3 Цит. по: Русская советская эстрада. 1946—1977. М., 1981. С. 105.
4 Ардов В. Разговорные жанры на эстраде. М., 1968. С. 77—78.
5 Териков Г. Указ. соч. С. 106-107.
6 Миронова М., Менакер А. «...В своем репертуаре». М., 1984. С. 165.
7 Ардов В. Указ. соч. М., 1968. С. 77-78.
8 Териков Г. Указ соч. С. 106—107.
9 Ардов В. Указ. соч. С. 79.
10 Захаров Е. Буриме // Эстрада России. XX век. Лексикон. М., 2000. С. 90.
Г Л А В А 12
Режиссерская разработка эстрадной песни
Отличительной особенностью жанра эстрадного пения является то, что оно включает в себя не только вокал, но целый комплекс выразительных средств. И среди них на важном месте — актерское мастерство исполнителя.