Особенности использования тембровых красок и хоровая "оркестровка".
Данное произведение выделяет две колористические линии: первая- мягкое, светлое звучание(возможность использования головного и микстового звучания в партиях), вторая- объемное и яркое исполнение в кульминации(22-25 тт.).
Приемы хорового письма
Композитор использовал в этом произведении два вида хорового письма. Это гамофонно-гармоническое изложение и полифоническое.
Виды хорового дыхания
Хоровая партитура произведения должна исполняться в основном на цепном дыхании. Чему способствуют длинные литературные фразы. Однако в некоторых моментах нужно сделать общехоровое дыхание, которое осуществляется преимущественно по фразам и во время пауз. В первую очередь это дыхание перед началом новой фразы (затакт 5т.,9т., 13т., 22т). Такое дыхание необходимо для того, чтобы спеть данные аккорды с хорошей атакой звука и чёткой артикуляцией. Если же дыхание не брать, то может возникнуть скомканность и неодновременное произношение текста хором, и как результат: утеря смыслового содержания произведения.
Исполнительский анализ
Интонационный ансамбль
Представляет в исполнении некоторые трудности из-за гармонической фактуры письма. Дирижеру следует обратить внимание на такие интервалы , как: ч5, ч4, б3 и м3, а также интонации секундного соотношения. Поочередное вступление каждого голоса хоровой партии, потребует от исполнителей не только внимания, но и умения предслышать возникающие интервалы и аккорды. Divisi во вступлении и окончании, при интонировании аккордов 6, 4, 2 ступеней, может интонироваться неточно. Дирижеру следует добиваться их выверенности не только по горизонтали, но и по вертикали. Хормейстер должен точно выстраивать его вертикальную структуру и помогать певцам почувствовать гармоническую краску. . Важная роль отводится и унисону, возникающему внутри хоровых партий, так как часто, за этим следует расхождение в интервалы(у S: 5-9, 22-25тт. у Б: 22-25тт).
Интонация играет в исполнении немаловажную роль, как уже говорилось ранее из-за своей фактуры. Строй сложно держать и за счет высокой тесситуры возникающей в партии басов в динамике mр. Для сохранения строя большую роль будет играть мимика и жест дирижера: предупреждающий и поддерживающий хоровые партии.
Характер произведения требует мягкого, плавного голосоведения, несмотря на скачки. Для достижения ансамбля можно воспользоваться следующими методами:
- пропевание в замедленном темпе – медленный темп даёт певцам больше времени для вслушивания в то или иное звучание, для контроля над ним;
- остановка на звуках или аккордах составляющих сложный интонационный или гармонический оборот;
- все ходы вниз следует петь на опорном дыхании, чтобы не занизить звучание;
- выдержанные звуки (в конце построений) петь с тенденцией к повышению.