Темпо-ритм представления
Мы уже подробно говорили о значении темпо-ритма в номере. Особенно важно наличие верного темпо-ритма в агитбригадном представлении. Сама природа агит представлений не терпит вялого, размазанного темпо-ритма. Ошибки и просчеты в ритмическом построении выступления агитбригады зачастую сводят на нет все усилия режиссера в создании интересного представления, лишают его четкости, нарастания действия, порождают на сцене скуку и ослабляют интерес к нему зрителя.
Темпо-ритм представления (концерта) прежде всего
___________________________
[1] Пресловутая «разводка» — наиболее ремесленный, в самом плохом смысле, подход режиссера к творчеству.
Стр. 108
зависит от его композиции, от того, насколько точно режиссер выстроил программу по нарастанию внутренней динамики номеров. И конечно, от способов их смены, четкости переходов от одного номера к другому, продуманности входов и уходов актеров со сцены.
Репетируя, режиссеру нельзя забывать о правильном чередовании темпо-ритма во всем представлении и в каждом его эпизоде. Выстраивать его надо так, чтобы он (темпо-ритм) все время нарастал. Хорошо продуманное, верно темпово и ритмически построенное выступление (концерт) агитбригады помогает воспринимать его как единое представление, содействует рождению верной сценической атмосферы.
Но верный темпо-ритм представления (концерта) отнюдь не означает постепенное, плавное его развитие. Наоборот, современная эстрадная режиссура, как и театральная, чаще всего прибегает к синкопированному построению ритма представления (концерта), к чередованию номеров, приводящих к резкой, контрастной смене ритмов. Все это делает представление более ярким, динамичным. Иногда режиссеры, чтобы подчеркнуть значимость номера (эпизода), сознательно прибегают к «сбою» ритма перед ним или в нем.
Созданию верного темпо-ритма агитбригадного представления помогает музыка, особенно вступительная песня, которая сразу придает представлению приподнятый, праздничный тон и энергичный темпо-ритм. Стремительный, энергичный темпо-ритм, пронизывающий все представление,— отличительная черта агитбригадного выступления.
Конечно, никакой энергичный темпо-ритм не может заменить или подменить художественное несовершенство работы режиссера и исполнителей, убогость их фантазии, идейную слабость представления. Можно построить выступление агитбригады со знанием и соблюдением всех законов темпо-ритма, но только он не создаст сценического произведения. Главное на сцене — человек с его мировоззрением, поступками и действиями. Только тогда сценическое произведение обретает подлинно художественную силу.
Стр. 109
МУЗЫКА В АГИТПРЕДСТАВЛЕНИИ
Широкое использование музыки, песен — одна из отличительных особенностей агитбригадного творчества.
От задорной вступительной песни1 до заключительной — музыка буквально пронизывает все выступление агитбригады. Четкий, обычно маршеобразный ритм вступительной песни, «свой» текст, сочиненный на известную мелодию,— все с самого начала, с первой ноты, с первого слова задает агитбригадному представлению энергичный, целенаправленный характер, сразу вводит зрителя в атмосферу действия и устанавливает контакт между сценой и залом.
Агитбригадный режиссер (как и эстрадный) должен знать музыку, понимать ее и уметь ею пользоваться. Правильно отобранная и введенная в ткань представления музыка, в силу присущих ей качеств, не только придает ему мажорное звучание, звонкий и четкий ритм,-но и становится своеобразным действующим лицом представления.
Режиссер совместно с музыкальным руководителем (баянистом, пианистом, руководителем инструментального ансамбля), который в современном эстрадном творчестве (так же как и художник) является одним из создателей агитбригадного (эстрадного) представления, продумывая музыкальное оформление, решая каждый эпизод, номер программы, должны исходить из режиссерского замысла представления, из того, чтобы музыка помогла наиболее полному раскрытию его темы и идеи.
При всем разнообразии приемов использования музыки в агитбригадных представлениях все они могут быть сведены к нескольким основным:
Первый — музыка используется как лейтмотив всего представления, помогающий развитию действия, подчеркивая неожиданные повороты, трюковые элементы и т. д.
Второй — как самостоятельный номер: песня, куплет, частушка, шуточный хор, танец, инструментальный номер и т. д.
Третий — как характеристика действующего лица, когда выбранная мелодия, возникая при его появлении,
____________________
[1] Во многих агитбригадах вступительная песня стала постоянной и является ее «визитной карточкой», фирменным знаком.
Стр. 110
служит музыкальной характеристикой персонажа, по- скольку любая известная песня, ария, романс и т. д. вызывает в сознании слушателя определенные прочно установившиеся ассоциации. Чаще всего этот прием используется для отрицательных персонажей как элемент сатирической характеристики, элемент пародии. Вот почему режиссер и музыкальный руководитель должны очень осторожно подходить к выбору песни, в которой они собираются изменить текст, вложить в существующую мелодию новое содержание. Особенно когда речь идет о куплетах и других сатирических номерах. Есть такие мелодии, которые в сознании зрителя, слушателя связаны с большими патриотическими, гражданскими и личными событиями. Например, «Песня о Родине», «На безымянной высоте», «Землянка», «День Победы» и др. Выбор мелодии должно определять содержание номера, его тема.
Четвертый — как действенный фон. Когда во время эпизода (номера) музыка создает определенную атмосферу, помогая его эмоциональному восприятию, создавая соответствующее настроение у слушателей. Например, когда мелодии времен революции, гражданской и Отечественной войн используются как фон, сопровождающий номера боевого и героического содержания. В то же время фоновая музыка может работать и на сценическую ситуацию. Так, например, когда известная всем мелодия, сопровождающая ту или другую сцену, тот или другой эпизод, вдруг заостряет имеющиеся в нем комические положения персонажей. В таком случае содержание номера, эпизода должно быть связано с его музыкальной окраской. Или как элемент, преувеличивающий ситуацию, или контрастирующий с ней.
Пятый — как заставки между номерами, эпизодами.
Музыка в агитбригадном творчестве — верный союзник режиссера. Она помогает не только вести представление в верном темпо-ритме, помогает раскрытию темы Л и идеи, помогает обрисовке сценических образов, но и обладает способностью «прикрыть» исполнителя, компенсировать несовершенство его актерского исполнения. Конечно, в том случае, если она (музыка, песня, мелодия) соответствует характеру персонажа.
Коль скоро мы говорим о том, что музыка в агитбригадном представлении является его своеобразным действующим лицом, то само собой разумеется, что и
Стр. 111
музыкантов, которые обычно во время выступления агитбригады находятся на сцене, грешно оставлять только безучастным аккомпанирующим элементом представления и не включать их в действие наравне с другими участниками агитбригады. При этом, конечно, не забывая, что актерская нагрузка на музыканта создает для него и для режиссера определенные трудности и требует дополнительного упорного труда. Но результат этой работы настолько эффектен, что сторицею окупает все «страдания» музыкантов и режиссера.