Учитель: Время на выполнение работы заканчивается. Я предлагаю мольберты с рисунками поставить в ряд. (Выставка работ учащихся.) (ученики выставляют мольберты и садятся на свои места).
- Посмотрите на работы. Какая работа кажется вам наиболее сложившейся? Почему вы оценили так эту работу? (ученики анализируют и оценивают работы)
- Где вы будете использовать полученные на уроке знания?(Ответы учеников)
Завершение урока
Учитель: Сегодня мы с вами вспомнили о ранее изученных методах работы с акварелью и опробовали новый. Лессировочная техника является довольно распространенной среди художников, поэтому полученные сегодня знания пригодятся вам в дальнейшем творческом пути. Сейчас убираем свои рабочие места и до встречи на следующем занятии. (ученики разбирают выставку и убирают рабочие места)
Технологическая карта урока
| Урок №1 Тема: «Натюрморт с книгой» III четверть 7 класс | Иллюстрации и план |
| Цель урока: знакомство с техникой многослойной лессировочной акварели. Задачи: обучающие: закрепить знание о жанре живописи «натюрморт»; обучить приёмам выполнения поэтапной работы над натюрмортом с натуры большими цвето-тоновыми отношениями согласно правилам и законам передачи формы, объёма, материальности предметов в живописи; развивающие: развитие творческого воображения учащихся; развитие образного мышления; развитие мыслительных способностей; развитие навыков работы кистью; развитие мелкой моторики; воспитательные: воспитывать интерес к окружающему миру, к предмету «живопись»; воспитывать культуру труда, внимание, усидчивость, научить осуществлять самооценку выполненных работ. Оборудование и материалы:
Для обучающихся: карандаш, бумага формата А2, акварель , кисти, палитра, ластик, баночка для воды. Для учителя: проектор, доска, пк, дидактический и наглядный материал: иллюстрации, репродукции картин художников,схема поэтапного выподнения, а также работы педагога; Учебная постановка-натюрморт.
Зрительный ряд: Натюрморты С. Андрияки: Керосиновая лампа и старые книги, акварель, 1989; Натюрморт со свечой и книгами, акварель,2002; Натюрморт со старинными книгами, акварель,2000; Натюрморт с колоколом, акварель, 2002; Свеча, акварель,1991; Старинные книги, акварель, 2002.
Оформление доски: (работы учеников прошлых лет)
| 
|
План урока:
| |
| Содержание | Иллюстрирование |
| 1.Организационный момент. Учитель: -Здравствуйте, садитесь. (осматривает класс, проверяет подготовленность к уроку) -Проверьте, все ли вы подготовили к сегодняшнему уроку. (Проверка готовности учащихся к уроку, наличие инструментов и материалов) | |
| Объяснение нового учебного материала: Учитель: Вспоминаем технологию построения натюрморта. 1. Рисунок начинают с композиционного размещения предмета на листе. Изображение намечают лёгкими линиями. С учётом ракурса, пропорции и перспективы находят и определяют основные конструктивные точки. С учётом перспективных сокращений по конструктивным точкам намечают общую форму конструкции частей лица. 2.Уточняют пропорции и перспективное построение. Определяют границы собственных и падающих теней. 3. С помощью светотональных отношений выявляют объёмные формы. Передают пространственность, контрастнее выделяют те формы которые находятся ближе по отношению к рисующему. 4. Полная тональная проработка форм. Работа светотональными отношениями: свет, тень, полутень, рефлекс. Подведение итогов. Проверка и обобщение рисунка (цельностью) Сегодня мы с вами опробуем технику многослойной лессировочной живописи. Когда рисунок правильно построен и закончен, наносится краска. Акварель - водяные краски, от французского слова aguarell и происходит от латинского слова agua – вода. Основное свойство акварели - прозрачность красящего слоя. Поэтому карандашный рисунок контура предмета не должен быть сильно черным, линии должны быть мягкими иначе карандаш будет виден сквозь краску. Белила в акварели не употребляются, они лишают краску прозрачности и чистоты цвета. Более светлые тона получаются разбавлением насыщенного тона водой. Чтобы краска лучше ложилась на бумагу, перед началом рисования краской весь лист промывается водой. При накладывании цвета в акварели используются два способа: лессировка и алла-прима. Лессировка- наложение одного прозрачного слоя краски на другой, при этом первый слой просушивается. Данный способ иногда называют «работой по - сухому», он сохраняет прозрачность акварели. Так же есть метод, с которым вы уже знакомы, алла-прима- все цвета берутся сразу нужной силы, каждая цветовая деталь начинается и заканчивается в один прием. Этим способом, или «работа по-сырому», можно достигнуть яркости и красочности. Но сегодня мы отрабатываем лессировочную технику. | 
|
Практическая работа учащихся
Учитель (речь сопровождается педагогическим рисунком вместе с учениками):
Делаем первоначальный эскиз в карандаше. Перенос рисунка с эскиза на основной формат (А2). Рисунок начинают с композиционного размещения предметов на листе. С учётом перспективных сокращений начинается построение предметов. Основание всех предметов на этом натюрморте – круг, но по законам перспективы, с данного положения получается эллипс. Чтобы построить эллипс, проводим оси, делаем засечки на них. Соединяем плавной линией. Эллипсы изменяются: чем эллипс выше – тем он уже, чем ниже – тем шире. Невидимые линии-линии построения должны быть бледнее и тоньше, а видимые более темные и четкие. Уточняют пропорции всех предметов по отношению друг к другу. Пропорция – определённое соотношение частей предмета между собой, их соразмерность. Необходимо постоянно сравнивать пропорциональные отношения, визировать. Oпределяют границы собственных и падающих теней.
Начнём с пропорций, их мы будем вымерять самым маленьким предметом- стаканом. В высоте вазы стаканчик умещается 2 раза. Ширина самой широкой части вазы умещается в самой вазе 2,5 раза и т.д. Замеряем все элементы. Также стаканчиком или вазой можно измерить размеры книг.
(ученики делают замеры, анализируют соотношение размеров, учитель ходит по классу и проверяет пропорции в работах учеников)
Учитель:
Работу ведём по следующей схеме:
|
|
| Просмотр и анализ работ (Учитель подходит к каждому ученику и оценивает выполненную им работу, указывает на ошибки.) Целевые обходы учителя: 1. Контроль за правильностью выполнения приемов работы. 2. Оказание помощи учащимся, испытывающим затруднения. 3. Контроль за объемом и качеством выполненной работы. | |
| Подведение итогов урока Учитель: -Время на выполнение работы заканчивается. Я предлагаю мольберты с рисунками поставить в ряд. (Выставка работ учащихся.) (ученики выставляют мольберты и садятся на свои места). - Посмотрите на работы. Какая работа кажется вам наиболее сложившейся? Почему вы оценили так эту работу? (ученики анализируют и оценивают работы) - Где вы будете использовать полученные на уроке знания? (Ответы учеников) |
|
| Завершение урока Учитель: Сегодня мы с вами вспомнили о ранее изученных методах работы с акварелью и опробовали новый. Лессировочная техника является довольно распространенной среди художников, поэтому полученные сегодня знания пригодятся вам в дальнейшем творческом пути. Сейчас убираем свои рабочие места и до встречи на следующем занятии. (ученики разбирают выставку и убирают рабочие места) |
Приложение 11
Развернутый план – конспект урока - экскурсии на тему:
«Выставка Покраса Лампаса «Шрифт в искусстве»
Рассчитано на 2 часа
Класс: 7
Тема урока: «Выставка Покраса Лампаса «. Шрифт в искусстве»
Вид урока: урок-беседа
Тип урока: урок изучения и первичного закрепления первичных знаний
Цель урока: познакомить детей с творчеством современного российского художника Покраса Лампаса, который использует в своем творчестве преимущественно шрифтовые композиции
Задачи урока:
Образовательные: обеспечить усвоение учащимися знаний об искусстве и роли шрифтовых композиций в искусстве
Развивающие: развивать способности к творческому самовыражению;
Воспитывающие: воспитывать любовь к искусству; умение находить красоту; активизировать познавательный интерес к творчеству и созиданию
Материалы и оборудование:
Ученикам: тетрадь/блокнот для записей.
Педагогу: теоретические материалы, методические разработки.
Зрительный ряд: картины художника Покраса Лампаса
Литература:
https://www.afisha.ru/exhibition/219244/
https://7sisters.ru/lifestyle/85693-pokras-lampas-otkryivaet-besplatnuyu-vyistavku-v-moskve.html
План и ход урока:
1. Организационная часть: 7 мин.
2. Изучение материала: 60 мин.
3. Практическая часть (объяснение задания и время для самостоятельного просмотра картин): 48 мин.
4. Подведение итогов и рефлексия: 5 мин.
Итого: 120 минут
Содержание и ход урока
Организационный момент:
Учитель:Здравствуйте! Сегодня мы посмотрим картины современного российского художника-каллиграфиста Покраса Лампаса, известного на весь мир своими шрифтовыми композициями на зданиях, стадионах и прочих габаритных пространствах. Этот художник очень известен и актуален в мире современного искусства. думаю, вы тоже о нем что-то слышали. Проверим, все ли на месте, затем зайдем в галерею (сверяется со списком, пересчитывает детей)
Объяснение нового учебного материала:
Учитель: Покрас Лампас, известный в узких кругах как Арсений Пыженков, – 26-летний художник, основатель направления, которое сам автор называет каллиграфутуризмом, владелец собственного бренда одежды, звезда, плейбой, филантроп, лицо бренда Мегафон… Надо сказать, что дети узнают Арсения, прямо как Гарри Поттера. Покрас, успевший уже поработать с такими брендами, как Yves Saint Laurent, Fendi, Absolut, Nike, теперь открывает персональную выставку в самом центре столицы, в Новом Манеже – в двух шагах от Большого театра и Кремля.
Покрас Лампас работает над арт-проектами с международными выставками, перфомансами и стрит-арт фестивалями. Автор коллабораций с мировыми брендами, среди которых Lamborghini, FENDI, Dries Van Noten, Nike, Pirelli, YSL, Альфа-Банк, IKEA и другие.
То, что он делает, называет «каллиграфутутризмом». На его полотнах - рожденные им буквы и слова различить сразу сложно, но можно! В экспликациях для зрителей - все тексты расшифрованы. Путешествуя по всему миру, Покрас Лампас аккумулирует визуальные образы, письменность, шрифты самых разных культур. Например, на этом холсте встречаются арабская вязь с кириллической каллиграфией и стрит-артом.
«Мы можем видеть здесь такую динамичную композицию, которая не имеет завершенную точку, различные всплески, различные цветовые акценты, и при этом очень плавную каллиграфическую композицию, которая плывёт штрихом», - объяснил Покрас Лампас.
В своих постах в социальных сетях он обстоятельно объясняет своим многочисленным подписчикам все нюансы, возможности и изыски современной каллиграфии. Транслирует в массы идеи своих предшественников-авангардистов и коллег. А эта выставка-перформанс в Манеже - редкая возможность пообщаться с современным художником не через комментарии в Инстаграме, а напрямую!
Мы уже говорили про некоторые работы Покраса: расписанную стену “Дуализм” в Санкт-Петербурге и преобразования в московском “Атриуме”. Сейчас у художника за плечами коллаборации с громкими брендами вроде Lamborghini, Saint Laurent и Reebok. Но когда-то он начинал с граффити. Потом было увлечение каллиграфией, а вернее каллиграффити, и долгий и упорный путь изучения стилей и различных вариантов написания букв.
Он постоянно учился, осваивая новые жанры и стили. Например, как-то полтора месяца провел в Сеуле, большую часть времени посвятив изучению их старой и новой школы каллиграфии. “За это время я понял, как писать по-корейски, как в это написание можно добавить готику, как переделать это в кириллицу, — делится художник. — Это был очень интересный опыт”.
Нынешняя выставка в Новом Манеже — квинтэссенция того, что происходит в современном искусстве. “Я сам манифест современного человека и художника, открытого к экспериментам, к коллаборациям, — рассказывает Покрас. — Этот художник не боится сотрудничать с брендами, ведь это очередная возможность для творчества, возможность трансляции искусства на более широкую аудиторию”.
Планов у Покраса много: он намеревается и дальше учиться и осваивать новые грани искусства. Но есть и более “осязаемые” намерения: совместно с ФК “Локомотив” и РЖД “Арена” художник задумал расписать площадь перед футбольным стадионом. Сейчас идут активные работы по поиску правильной краски, которая выдержит погодные условия и толпы людей, а также идет детальная проработка концепции каллиграффити. Если все случится, то это будет очередной мировой рекорд. Ну а с такой целеустремленностью, как у Покраса, верится, что точно не последний.
Практическая работа учащихся
Учитель: У вас есть время самостоятельно погулять по выставке. Вашим домашним заданием будет нарисовать шрифтовую композицию в стиле Покраса Лампаса.
Встретимся в главном зале через полчаса!
Подведение итогов и рефлексия
Я думаю, это был необычный опыт для вас, выставка современного искусства и знакомство с творчеством художника, который еще так молод и популярен у людей вашего возраста. Кто бы хотел поделиться своими основными впечатлениями?
Какая из картин произвела на вас наибольшее впечатление? Почему?
Какие картины заставили задуматься?
Какую картину вы бы хотели приобрести себе?
Спасибо за вашу дисциплинированность во время сегодняшней экскурсии, надеюсь, она останется в вашей памяти. Сейчас отправляемся домой.
Технологическая карта