4. 2. Виолончель в оркестре
В техническом отношении виолончель является почти совершенным инструментом. Ей доступны все технические тонкости, свойственные скрипке и альту, но для своего воспроизведения они, как правило, требуют большей затраты труда. Словом техника виолончели сложнее скрипичной, хотя и столь же блестяща. С первых дней появления виолончели в оркестре и на протяжении целых столетий положение ее там было крайне незавидным, никто из современников тогда даже и не догадывался о богатейших художественно - исполнительских возможностях виолончелей. Даже в те времена, когда музыка резко двинулась вперед, обязанности виолончели оставались столь же скромными и даже убогими. Такой великий мастер оркестра, как Иоган-Себастьян Бах ни разу не поручил виолончели певучей партии, в которой она могла бы блеснуть своими качествами.
Бетховен был, несомненно, первым композитором - классиком, определившим истинное достоинство виолончели и поставившим ее, на то место в оркестре, какое ей подобает по праву. Несколько позднее, романтики - Вебэр и Мэндельсон - еще более углубили выразительные средства виолончели в оркестре. Им понадобилась уже звучность таинственная, фантастичная и возбужденная, и они, найдя ее в звуках виолончели, воспользовались ею достойнейшим образом.
Вполне справедливо будет заметить, что в настоящее время все композиторы глубоко ценят виолончель - ее теплоту, искренность и глубину звучания, а ее исполнительские качества давно уже покорили сердца как самих музыкантов, так и их восторженных слушателей. После скрипки и фортепиано, виолончель является, наиболее любимым инструментом, к которому обращали свои взоры композиторы, посвящая ей свои произведения, предназначенные для исполнения в концертах с сопровождением оркестра или фортепиано. Особенно богато использовал виолончель Чайковский в своих произведениях, Вариациях на тему Рококо, где представил виолончели такие права, что сделал это свое небольшое произведение, достойным украшением всех концертных программ, требуя от исполнения подлинного совершенства в умении владеть своим инструментом.
Наибольшим успехом у слушателей пользуется, пожалуй, концерт Сэн -Санса, и к сожалению редко исполняемый тройной концерт для фортепиано, скрипки и виолончели Бетховена. К числу любимых, но также довольно редко исполняемых, следует отнести Виолончельные концерты Шумана и Дворжака. Теперь, чтобы полностью. Исчерпать весь состав смычковых инструментов, принятых сейчас в симфоническом оркестре, остается «сказать» лишь несколько слов о контрабасе.
Подлинная «басовая» или «контрабасовая виола» располагала шестью струнами и, по свидетельству Мишэля Коррэтта - автора известной в свое время «Школы для контрабаса», напечатанной им во второй половине ХVIII столетия, - называлась итальянцами «violone». Тогда контрабас был все еще настолько большой редкостью, что даже в 1750 году Парижская опера располагала только одним инструментом. На что же способен современный оркестровый контрабас? В техническом отношении контрабас пора уже признать вполне совершенным инструментом. Контрабасам поручаются вполне виртуозные партии, выполняемые ими с подлинной артистичностью и мастерством.
Бетховен в своей пасторальной симфонии, клокочущими звуками контрабаса очень удачно подражает вою ветра, раскатом грома и вообще создает полное ощущение разбушевавшейся стихии во время грозы. В камерной музыке обязанности контрабаса чаще всего ограничиваются поддержкой басовой партии. Таковы в общих чертах художественно - исполнительские возможности участников «струнной группы». Но в современном симфоническом оркестре «смычковый квинтет» часто применяется как «оркестр в оркестре».
Современные виолончели могут отличаться, например, цветом, материалом изготовления, формой (если это электронный инструмент) и, конечно же, качеством звука.
Вот некоторые примеры виолончелей, сделанных в наше время: C - Виолончель 4/4, кейс JW 2890
Виолончель разработана специально для студентов и оркестрантов, которые хотят иметь профессиональный и доступный по цене инструмент.
Оркестровый мастеровой инструмент, изготовленный из высушенного естественным образом восьмилетнего европейского волнистого клена класса +ААА. Ручная лакировка масляно-спиртовым лаком, выдержана в янтарно -коричневых тонах. Фурнитура выполнена из эбенового африканского дерева.
Струнодержатель с 4-мя машинками фирмы „Wittner. Струны Larsen Solo и Spiro core Wolfram. Карбоновый облегчённый шпиль. C - Виолончель 4/4, кейс JW 8033.
4.3. РЕПЕРТУАР ДЛЯ ВИЛОНЧЕЛИ
Репертуар виолончели достаточно широк, потому что богатые выразительные возможности виолончели всегда привлекали внимание композиторов. Для этого инструмента создана обширная литература. Концертный репертуар украшают сольные виолончельные сюиты И. С. Баха, сонаты для виолончели и фортепиано Л. Бетховена, Ф. Шуберта, Ф. Шопена, И. Брамса, Э. Грига, К. Дебюсси, С. В. Рахманинова, Д. Д. Шостаковича. На концертных эстрадах звучат концерты для виолончели с оркестром А. Вивальди, И. Гайдна, Л. Боккерини, Р. Шумана, К. Сен-Санса, А. Дворжака, С. С. Прокофьева, Д. Д. Шостаковича, А. И. Хачатуряна, П. Хиндемита, Б. Бриттена; всемирной известностью пользуются концертные Вариации на тему рококо для виолончели с оркестром П. И. Чайковского.
Первые сольные произведения для виолончели появляются в Болонье в конце XVII в. (сонаты для виолончели с басом и ричеркары для виолончели соло <#"justify">В течение Эры Барокко такие композиторы как Антонио Вивальди и Луиджи Бочерини сочинили неаккомпонируемые сюиты для виолончели. К XIX столетию пьесы для виолончели включали концерты, которые были написаны Джонасом Брамсом и Антонином Дворжаком. Композиторы, такие как Сергей Прокофьев и Дмитрий Шостакович далее исследовали и расширили способности виолончели как сольного инструмента в течение XX века.
В современный репертуар входят лучшие произведения концертного жанра XIX в. - концерты <#"justify">Уже позднее, такие композиторы - романтики, как Мендельсон, Давыдов, Шостакович, Вебер - ещё более углубили выразительные средства виолончели в оркестре. Им понадобилась уже звучность таинственная, фантастичная и возбужденная, и они, найдя её в звуках виолончели, воспользовались ею достойнейшим образом.
Великий композитор Пётр Ильич Чайковский, особенно богато использовал виолончель в своём произведении Вариации на тему Рококо, где представил виолончели такие права, что сделал это своё небольшое произведение достойным украшением всех концертных программ, требуя от исполнения подлинного совершенства в умении владеть своим инструментом, чтобы подчеркнуть величие и достойность этого прекрасного инструмента. виолончель инструмент композитор репертуар
Можно выделить ещё несколько композиторов, выше упомянутых, написавших концерты для виолончели: Камиль Сен-Санс, Роберт Шуман и Антонин Дворжак. Концерты Шумана и Дворжака следует отнести к числу любимых, но также довольно редко исполняемых произведений.
Наибольшим успехом у слушателей пользуется, пожалуй, концерт Сен-Санса и, к сожалению, редко исполняемый тройной концерт для фортепиано, скрипки и виолончели Бетховена. Идея в принципе была общей - показать инструмент с разных сторон: музыкальной, технической и выразительной, и всем им это прекрасно удалось!
Вполне справедливо будет заметить, что в настоящее время все композиторы глубоко ценят виолончель - её теплоту, искренность и глубину звучания, а её исполнительские качества давно уже покорили сердца, как самих музыкантов, так и их восторженных слушателей. После скрипки и фортепиано, виолончель является, наиболее любимым инструментом, к которому обращали свои взоры композиторы, посвящая ей свои произведения, предназначенные для исполнения в концертах с сопровождением оркестра или фортепиано.
5. ВЫДАЮЩИЕСЯ ВИЛОНЧЕЛИСТЫ
Развитие школы исполнения на виолончели привело к появлению широкого круга виолончелистов-виртуозов, которые регулярно выступали со своими сольными концертами. Самые именитые исполнители на виолончели: Григорий Пятигорский Мстислав Ростропович, Пабло Казальс, Наталья Гутман, Йо-Йо-Ма, Жаклин Дюпре, Андре Наварра, Пьер Фурнье.