Оригинальная вокальная манера Анхеля Сан Хуана: на вкус и цвет товарищей нет
Если бы я пошел учиться пению, я бы не стал так петь. Я не думаю, что Dio стал бы брать уроки пения. Я не вижу в его вокале времен Black Sabbath какой-то «академичности», скорее там больше рока и импровизации.
Анхель Сан Хуан
Я встречала в своей жизни достаточно много людей, которые считали Анхеля заурядным и посредственным вокалистом, который поет «не напрягаясь»; его голос они называли низким, хриплым, попсовым и совершенно не подходящим для такого стиля, как хэви-пауэр-метал.
Может быть, фронтмен Tierra Santa и не дотягивает по своим вокальным данным до Брюса Дикинсона, Ронни Джеймса Дио, Роба Хэлфорда и Клауса Майне, но голос у него действительно приятный, ласкающий слух: необычайно чувственный и проникновенный в балладах и напористый — в боевиках.
Что скрывать, я слышала и гораздо более сильные голоса, то этот почему-то наиболее близок мне, и, что называется, цепляет за живое. Он обладает какой-то необъяснимой притягательностью, вроде бы и не гениально, но ранит прямо в самое сердце…
На ранних альбомах Анхель старался петь максимально высоко, подражая все тому же Дикинсону, но нужно признать, что это — не его диапазон, т.к. он — баритон, и ему гораздо удобнее брать средние ноты.
Хотя на дебютнике «Medieval» (1998) Анхель, безусловно, полностью выложился как вокалист и выполнил свою работу на все 150%. Наверное, ни на одном другом студийнике его голос не отличается такой кристальной чистотой и звонкостью — он буквально звенит, как колокольчик:
«Правда в том, что я никогда не пытался подражать кому-либо. Брюс Дикинсон? Об этом можно только мечтать, он один из лучших рок-вокалистов в истории, но если бы я мог выбирать, то это был бы Ронни Джеймс Дио».
Вот что впоследствии вспоминал лидер Tierra Santa о процессе записи альбома «Legendario» (1999):
«Хави — Хавьер Сан Мартин — сказал, что он должен был сделать это по-другому с точки зрения вокала. Он дословно сказал мне, что это — рок, и что нужно было „задать жару“ во время пения. В итоге после записи у меня начала болеть голова, это очень меня расстроило, я не знаю почему… Даже сегодня это все еще случается со мной, хотя и реже».
Один из самых удачных вокальных экспериментов музыканта — это кавер-версия композиции Iron Maiden «Flight Of Icarus», которую группа записала в 1999 году для трибьют-сборника «Transilvania 666».
Tierra Santa умудрились так переиграть эту песню, превратив ее в красивую полубалладу, что она стала звучать в миллион раз лучше оригинала. Из, казалось бы, ничем не примечательного номера она превратилась в самый настоящий шедевр.
Здесь голос Анхеля просто поражает слушателей своей чистой, пронзительностью и надрывностью, и одновременно — удивительной мягкостью, теплотой, чувственностью, проникновенностью, душевностью и мелодичностью. Бесспорно, Брюс Дикинсон — величайший вокалист, но в данном случае нужно признать, что Сан Хуан все же его превзошел. Это как раз тот самый случай, когда ученику удалось перерасти своего учителя.
Необходимо отметить, что в балладных вещах голос Анхеля раскрывается лучше всего — в них он начинает играть новыми красками.
Прекрасный пример для подтверждения моих слов — великолепная баллада «El amor de mi vida» («Любовь всей мой жизни») с альбома «Sangre De Reyes» (2001), которую музыкант посвятил своей любимой дочери Ирис. Кажется, что в эту песню он вложил всю свою душу… Даже сейчас, спустя много лет, каждое ее исполнение на концертах превращается в некое таинство, к которому все присутствующие зрители становятся сопричастными.
Композиция начинается с фортепианного вступления, а надрывный, очень проникновенный и действительно завораживающий голос Анхеля звучит настолько убедительно, что из глаз особо чувствительной и сентиментальной барышни легко может покатиться слеза… Все-таки есть в его голосе какая-то необъяснимая магия… Вроде, никакими феноменальными вокальными данными этот испанец не обладает, а слушать можно бесконечно…
Крайне сильное впечатление оставляют такие медляки, как: «La canción del pirata (Part II)» («Песня Пирата») и «Una juventud perdida» («Потерянная молодость») с диска «Tierras de leyenda» (2000)), «Azote de Dios» («Бич Божий», «Indomable (2003)), «Hoy vivo por ti» («Сегодня я живу для тебя», «Mejor morir en pie» (2006)), «Reina de Egipto» («Королева Египта», «Caminos de fuego», 2010), «Más allá de la vida» («За пределами жизни») и «Sólo se vive una vez» («Ты живешь только один раз») с пластинки «Mi nombre será leyenda» (2013); акустические вещи «Hermano del viento» («Брат ветра», «Apocalipsis» (2004)) и «De la calle al cielo» («С улицы на небеса / в рай», «Quinto elemento» (2017)).
На поздних работах, конечно, в голосе лидера Tierra Santa агрессивности поубавилось, он стал более мягким, но и играют теперь парни скорее хард-рок. Тем не менее, старые хиты вживую звучат ничуть не хуже, чем раньше.
Иногда мне даже кажется, что сейчас некоторые песни Анхель поет даже лучше, чем 20 лет. Может, все дело в опыте?
В любом случае, многолетний стаж курения никоим образом не сказался на его голосе, и концертник «Gillman Fest» (2018) — яркое тому подтверждение.
Кроме того, Анхель Сан Хуан — один из немногих, кто способен одновременно петь и исполнять все функции фронтмена, и при этом играть на соло-гитаре — таких музыкантов единицы.
Мой личный топ-15 композиций, в которых вокал Анхеля Сан Хуана звучит наиболее круто:
1. «Flight Of Icarus» («Transilvania 666 — Tributo Iron Maiden», 1999).
2. «El bastón del Diablo» («Legendario», 1999).
3. «Una juventud perdida» («Tierras de leyenda», 2000).
4. «La canción del pirata» («Tierras de leyenda», 2000).
5. «El amor de mi vida» («Sangre de reyes», 2001).
6. «Leyenda» («Medieval», 1998).
7. «Séptima estrella» («Legendario», 1999).
8. «Dos vidas (Prólogo «La armada»)» («Sangre de reyes», 2001).
9. «Los diez mandamientos» («Legendario», 1999).
10. «Hoy vivo por ti» («Mejor morir en pie», 2006).
11. «Reina de Egipto» («Caminos de fuego», 2010).
12. «Más allá de la vida» («Mi nombre será leyenda», 2013).
13. «De la calle al cielo» («Quinto elemento», 2017).
14. «Hermano del viento» («Apocalipsis», 2004).
15. «Apocalipsis» («Apocalipsis», 2004).
АНХЕЛЬ САН ХУАН — ПОЭТ
Лирика — это самое трудное для меня, я сочиняю музыку по какой-то фразе или просто по мелодии, или по идее, и это не очень сложно для меня, но вписать все, что я хочу сказать, в такое маленькое пространство, для меня гораздо сложнее.
Моя лирика должна быть оценена писателем или кем-то, кто знает предмет. У каждого человека есть свое личное мнение, и каждый выражает его. Но если кто-то говорит, что что-то хорошо или плохо, вам будет необходимо поговорить с тем, кто в этом разбирается. Давайте возьмем поэта или писателя, и пусть он критикует мою лирику.
Анхель Сан Хуан
Нужно признать, что Анхель Сан Хуан всегда был и остается гениальным поэтом, а в некоторых композициях Анхель-поэт превосходит на голову Анхеля-композитора.
В общем и целом можно выделить следующие основные направления лирики Tierra Santa:
1. Мифология (прежде всего древнегреческая), средневековые легенды, героический эпос.
2. События мировой истории (в первую очередь это, конечно, войны) и реальные исторические персонажи.
3. Мотивы и образы Священного писания.
4. Свобода и насилие.
5. Философия.
6. Классическая литература.
7. Социальные проблемы.
8. Любовь к женщине и детям.
На ранних альбомах группы тексты песен главным образом посвящены истории, мифологии и ветхозаветным преданиям, а на поздних, лирика Анхеля становится более личной и глубокой, теперь в ней отводится значительное место всякого рода философским размышлениям. Он все чаще начинает писать о таких вечных понятиях, как смерть и бессмертие, свобода и насилие над человеческой личностью, любовь и дружба:
«Историю можно рассказать несколькими способами. Вы можете сделать это от первого или третьего лица. Но дело в том, что однажды наступает момент, когда вам начинает хотеться большего при написании текстов, это похоже на стремление самосовершенствоваться. Вы хотите выразить что-то, что вы несете внутри себя, и лирика становится средством для этого.
Время идет, и окружающий мир меняется. Ясно, что наши вкусы не изменились, но теперь, возможно, мы придаем больше значения другим вещам. К сожалению, сейчас, появилось много других очень важных, актуальных тем, о которых стоит задуматься».
Наиболее серьезная и глубокомысленная лирика, по моему мнению, на студийниках «Apocalipsis» (2004), «Mejor Morir En Pie» (2006) и «Mi Nombre Será Leyenda» (2013) — там она даже выходит на первый план.
Заглавная песня с альбома «Apocalipsis» предупреждает все человечество о том, что если оно не опомнится и продолжит разрушать Землю, то в скором времени может наступить Апокалипсис. О конце света идет речь и в номере «El grito de la tierra» («Крик Земли»).
Сразу несколько композиций с этого диска затрагивают тему свободы: «Nací Siendo Libre» («Рождённый свободным»), «Rumbo a Las Estrellas» («Путь к звездам») и акустическая баллада «Hermano Del Viento» («Брат ветра»).
«Mejor Morir En Pie» — самый лиричный альбом Tierra Santa, тексты песен на нем большей частью носят интимный характер. Они посвящены таким вечным философским понятиям, как любовь, дружба и свобода.
В таких композициях, как одноименная «Mejor Morir En Pie» («Лучше умереть стоя») и «La Impureza De La Amistad» («Примесь дружбы»), Анхель рассуждает о личностной свободе, о свободе выбора и о том, как важно для человека оставаться самим собой.
В номере «Si Tu Alma Has De Vender» («Если твоя душа продаст») он говорит о том, что любая ложь обладает разрушительной силой.
Любовной тематике на этой пластинке посвящено большинство песен: уже вышеназванная «La impureza de la Amistad» («Примесь дружбы»), «Un Grito En El Aire» («Крик в воздухе»), «Magia» («Магия»), «Una Luz En La Oscuridad» («Свет в темноте») и «Nunca te alejes de mí» («Никогда не уходи от меня»).
Баллада «Hoy Vivo Por Ti» («Сегодня я живу для тебя») посвящена всем детям, которые становятся жертвами войн, а также страдают от непонимания и жестокого обращения своих родителей.
Лирика альбома «Mi Nombre Será Leyenda» в основном сосредоточена на философских вопросах.
В заглавной композиции («Мое имя будет легендой») прямо утверждается мысль, что вся жизнь — это борьба.
О смерти и бессмертии повествуется в теме «Más Allá De La Vida» («За пределами жизни»), а медляк «Sólo se vive una vez» («Ты живешь только один раз») затрагивает проблему гендерного насилия.
Хард-роковый номер «Héroe» («Герой») рассказывает нам о том, насколько бывает тяжело выглядеть героем в глазах других самому обычному человеку со своими личными слабостями и страхами.
В композиции «Perdido en el Paraíso» («Затерянный в раю») Анхель размышляет о человеческой судьбе. Он заставляет нас задуматься о том, что все в этом мире относительно: вы можете считать, что, вроде, все ясно, но это может оказаться всего лишь иллюзией.
В общем, надеюсь, что в рамках данной короткой статьи мне все же удалось вам доказать, что и в мире тяжелой музыки тоже есть свои философы, талантливые поэты и разносторонне развитые личности.