074. Экологическое искусство


Экологическое искусство (Экоарт) — жанр искусства и художественная практика, которая направлена ​​на сохранение, восстановление и / или обновление форм жизни, ресурсов и экологии Земли, путем применения принципов экосистем к живым видам и их средам обитания в литосфере, атмосфере, биосфере и гидросфере, включающие пустынные, сельские, пригородные и городские районы.

Художественные практики, охватывающие как исторические подходы к природе в искусстве, так и более современные экологические и политически мотивированные типы произведений Жанр искусства, затрагивающего природу и экологию

Экологическое искусство - это спектр художественных практик, охватывающих как исторические подходы к природе в искусстве, так и более современные экологические и политически мотивированные виды работ. Экологическое искусство эволюционировало от формальных проблем, разработанных с землей как скульптурного материала, к более глубокому отношению к системам, процессам и явлениям в связи с социальными проблемами. Комплексные социальные и экологические подходы, разработанные как этическая, восстановительная позиция, возникли в 1990-х годах. За последние десять лет экологическое искусство стало центром выставок по всему миру, поскольку социальные и культурные аспекты изменения климата выходят на первый план.

Термин «экологическое искусство» часто включает в себя «экологические» проблемы, но не относится к ним конкретно. В первую очередь он отмечает связь художника с природой с использованием природных материалов. Эту концепцию лучше всего понять в отношении исторического земного / лэнд-арта и развивающейся области экологического искусства. Эта область является междисциплинарной в том смысле, что художники по окружающей среде охватывают идеи науки и философии. Практика охватывает традиционные средства массовой информации, новые средства массовой информации и важнейшие социальные формы производства. Работа охватывает полный спектр ландшафтов / условий окружающей среды от сельских до пригородных и городских, а также городских / сельских промышленных.

Можно утверждать, что экологическое искусство началось с палеолита наскальных рисунков наших предков. Хотя пейзажи (пока) не были обнаружены, наскальные рисунки представляли другие аспекты природы, важные для ранних людей, такие как фигуры животных и людей. «Это доисторические наблюдения за природой. Так или иначе, природа веками оставалась приоритетной темой творческого искусства». Более современные примеры экологического искусства происходят из пейзажной живописи и репрезентации. Когда художники рисовали на месте, они развивали глубокую связь с окружающей средой и ее погодой и переносили эти наблюдения в свои холсты. Небесные картины Джона Констебля «наиболее точно представляют небо в природе». Лондонская серия Моне также демонстрирует связь художника с окружающей средой. «Для меня пейзаж не существует сам по себе, так как его внешний вид меняется в каждый момент; но окружающая атмосфера оживляет его, воздух и свет, которые для меня постоянно меняются, только окружающая атмосфера дает предметам их истинную ценность ". Современные художники, такие как Дайан Бурко, изображают природные явления - и их изменения во времени - чтобы передать экологические проблемы, привлекая внимание к изменению климата. Пейзажи Алексиса Рокмана изображают сардонический взгляд на изменение климата и вмешательство человечества в жизнь других видов посредством генной инженерии.

Экологическое искусство, также известное как экоискусство, представляет собой художественную практику или дисциплину, предлагающую парадигмы, устойчивые к формам жизни и ресурсам нашей планеты. Он состоит из художников, ученых, философов и активистов, приверженных практикам экологического искусства. Исторические прецеденты включают земляные работы, лэнд-арт и пейзажную живопись / фотографию. Ecoart отличается акцентом на системы и взаимосвязи в нашей окружающей среде: экологические, географические, политические, биологические и культурные. Ecoart создает осведомленность, стимулирует диалог, изменяет поведение человека по отношению к другим видам и поощряет долгосрочное уважение к естественным системам, с которыми мы сосуществуем. Это проявляется как социально вовлеченное, активистское, реставрационное или интервенционистское искусство на базе сообщества. Художник-эколог Авива Рахмани считает, что «Экологическое искусство - это художественная практика, часто в сотрудничестве с учеными, градостроителями, архитекторами и другими людьми, которая приводит к прямому вмешательству в деградацию окружающей среды. Часто художник играет ведущую роль. агент в этой практике ».

Существует множество подходов к экоарту, включая, но не ограничиваясь: репрезентативные произведения искусства, которые обращаются к окружающей среде через изображения и объекты; реабилитационные проекты, восстанавливающие загрязненную окружающую среду; активистские проекты, которые вовлекают других и стимулируют изменение поведения и / или государственной политики; социальные скульптуры, основанные на времени, которые вовлекают сообщества в мониторинг своих ландшафтов и участие в устойчивых практиках; экопоэтические проекты, которые инициируют переосмысление и переосмысление мира природы, вдохновляя на исцеление и сосуществование с другими видами; непосредственное знакомство с произведениями искусства, которые связаны с природными явлениями, такими как вода, погода, солнечный свет или растения; педагогические произведения, содержащие информацию об экологической несправедливости и экологических проблемах, таких как загрязнение воды и почвы и опасности для здоровья; эстетика взаимоотношений, предполагающая устойчивое, автономное, пермакультуры существования.