Развитие изобразительного творчества детей младшего

Дата: 2025-06-15; Просмотры: 1

Оценка:

0.00 из 5.00 — оценок

Скачиваний: 0

Скачать

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Дом детского творчества»

г. Вязьмы Смоленской области

Из опыта работы

Развитие изобразительного творчества детей младшего

школьного возраста посредством реализации разноуровневой дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы студии «Радуга»

Королёва Светлана Владимировна,

педагог дополнительного образования

МБУ ДО ДДТ

г. Вязьмы Смоленской области

г. Вязьма

2022 год

Содержание

1. Информационная карта 3

2. Обоснование актуальности 7

3. Характеристика опыта по реализации ДОП 8

4. Описание условий реализации опыта 14

5. Доказательство результативности 19

6. Заключение и рекомендации 24

1. Информационная карта ДОП

2. Обоснование актуальности

Сегодня, когда в большинстве общеобразовательных школ на изучение изобразительного искусства отводится ограниченное время, развитие способностей к художественному творчеству учащихся через систему дополнительного образования детей становится особенно актуальным.

При проведении учреждением социального опроса родителей «Какую направленность программы дополнительного образования вы бы выбрали для своего ребёнка?» 39,6 % выбрали художественную направленность, в том числе занятия изобразительным творчеством. Таким образом, программа студии изобразительного творчества «Радуга» имеет социальный заказ со стороны родителей и детей.

Занятия в студии отличаются от уроков ИЗО в общеобразовательной школе, тем, что они направлены на раскрытие способностей учащихся к художественному творчеству, реализацию их творческого потенциала, не раскрытого в рамках школьных дисциплин. Это становится возможным за счёт увеличенного объёма часов, отведённых на реализацию программы в студии (4 часа в неделю), по сравнению со школьной программой по ИЗО (1 час в неделю).

Предпрофессиональные программы, которые предлагает детская художественная школа, как правило, рассчитаны на 5-ти летний и более срок обучения, а материалы и инструменты, требующиеся для занятий в ДХШ – высокозатратны и приобретаются за счёт родителей. Обучение по предпрофессиональным программам предполагает так же ежемесячную оплату, в то время как, обучение по программе в студии «Радуга» бесплатное.
Таким образом,актуальностьпрограммызаключается в использовании доступных и удобных графических и живописных материалов, которые позволяют без лишних затрат реализовать творческий потенциал учащегося и освоить практические азы изобразительного искусства.

3. Характеристика опыта по реализации ДОП

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа студии изобразительного творчества «Радуга» (далее программа) имеет художественную направленность и является разноуровневой, предполагая реализацию двух уровней – стартового и базового.

В ходе освоения программы учащиеся приобщаются к изобразительному искусству, познают культуру своей страны, приобретают практические навыки изобразительного творчества.
Настоящая программа является результатом девятилетней апробации её основного содержания, реализованного в студии изобразительного творчества, а так же содержит элементы авторской программы по изобразительному искусству «Юный художник» А.И. Заболотской и программы по ИЗО для детей младшего школьного возраста «Обучение в игре» И.И. Волобуевой.
Представляемая в настоящем модернизированном варианте – расширенная по тематике, углубленная по содержанию, обогащённая современными игровыми приёмами, данная программа предлагает учащимся два уровня освоения: стартовый уровень и базовое систематизированное образование по ИЗО с перспективой последующей специализации в отдельных видах изобразительного искусства уже на уровне обучения в художественной школе.

Ведущая идея программы заключается в том, что изобразительная деятельность ребёнка, содействуя развитию воображения и фантазии, пространственного мышления, колористического восприятия, способствует раскрытию творческого потенциала, вносит вклад в процесс формирования личностных качеств ребёнка, его эмоциональной отзывчивости. Приобретая практические умения и навыки в области художественного творчества, учащиеся получают возможность удовлетворить потребность в созидании, реализовать желание создавать нечто новое своими силами.

Младший школьный возраст (7-8 лет) – это тот период, когда изобразительная деятельность может стать и чаще всего является устойчивым увлечением не только “особо” одаренных, но и всех детей.

Выявление противоречий

Все дети любят рисовать, когда это у них хорошо получается. Рисование карандашами, кистью требует высокого уровня владения техникой рисования, сформированных навыков и знаний, приемов работы. Очень часто отсутствие этих знаний и навыков быстро отвращает ребенка от рисования, поскольку в результате его усилий рисунок получается неправильным, он не соответствует желанию ребенка получить изображение, близкое к его замыслу или реальному объекту, который он пытался изобразить.

Поискрешения

Наблюдения за эффективностью применения различных техник рисования на занятиях, академических приёмов и методов обучения рисованию (довольно сложных для понимания детей 7-8 лет) привели автора к выводу о необходимости использования техник, методов и приёмов, которые создадут ситуацию успеха у учащихся, особенно первого года обучения, сформируют устойчивую мотивацию к рисованию. Изучив методическую литературу, общаясь с педагогами, присутствуя на занятиях коллег, автор сделал вывод, что техники рисования, методы и приёмы обучения нужно применять так, чтобы строгие академические правила и законы отображения действительности были как бы «завёрнуты» в несколько слоёв фантазии, воображения и игры с цветом и формой изображаемых предметов, что позволяет ребенку преодолевать чувство страха перед неудачей в данном виде творчества.

Можно сказать, что такое обучение позволяет, немного отойдя от предметного изображения, выразить в рисунке чувства и эмоции, дают ребенку свободу и вселяют уверенность в своих силах. Владея разными техниками и способами изображения предметов или окружающего мира, ребенок получает возможность выбора.

Таким образом ведущая цель программы автором определяется как обучение учащихся основам изобразительной грамоты и их активное творческое развитие с учётом индивидуальности каждого ребёнка посредством занятий изобразительной деятельностью.

Поэтапное достижение цели достигается посредством решения задач, направленных на обучение учащихся основам изобразительной грамоты, что включает:

- знакомство с жанрами изобразительного искусства – в первую очередь с натюрмортом, пейзажем, портретом;

- научение работать различными художественными материалами: графитовым карандашом, цветными карандашами, акварельными красками, гуашью;

- овладение азами перспективного построения фигур в зависимости от точки зрения: угловая и фронтальная перспектива;

- формирование умения грамотно строить композицию с выделением композиционного центра: симметричная и асимметричная композиция.

Активное творческое развитие будет происходить при:

- развитии у учащихся чувственно-эмоциональных проявлений: внимания, памяти, фантазии, воображения;

- привитии художественного вкуса, способности видеть и понимать прекрасное;

- улучшении моторики, пластичности, гибкости рук и точности глазомера;

- развитии коммуникативных умений и навыков, обеспечивающих совместную деятельность в группе, сотрудничество, общение (адекватно оценивать свои достижения и достижения других, оказывать помощь другим, разрешать конфликтные ситуации).

Учёт индивидуальных особенностей учащихся включает:

- формирование у учащихся устойчивого интереса к занятиям художественным творчеством;

- воспитание уважительного отношения к искусству родной страны;

- воспитание терпения, воли, усидчивости, трудолюбия, аккуратности при выполнении работы.

Достижение положительных результатов по реализации программы автор видит в следующих принципах:

- от простого к сложному, где предусмотрен переход от простых заданий к сложным;

- принцип наглядности выражается в том, что у детей более развита наглядно-образная память, чем словесно-логическая, поэтому мышление опирается на восприятие или представление;

- принцип индивидуализации обеспечивает вовлечение каждого ребенка в образовательный процесс;

- связь обучения с жизнью: изображение должно опираться на впечатление, полученное ребенком от окружающей действительности.

Входе реализации программы автором широко используются педагогические технологии:

- игровая

- здоровьесбережения

- ИКТ

- дифференцированного обучения

- индивидуального подхода

- технология мастер-классов.

Игровая технология .Игровая деятельность учащихся на занятии прививает интерес к творчеству с помощью игры, в которой дети учатся наблюдать, анализировать, сравнивать, выражать свои мысли, получают необходимые навыки в рисовании в непринужденной, комфортной обстановке. При изучении темы «Рисунок» используются игры и упражнения на выполнение изображений из готовых фигур геометрической и произвольной формы. Данные игры-упражнения способствуют пониманию конструктивных особенностей формы предметов, формируют умение сопоставлять, находить оптимальные решения, развивают мышление, внимание, воображение («Составь изображения отдельных предметов из геометрических фигур», «Дорисуй из круга, квадрата, треугольника», «Животное из геометрических фигур» и т.п.).

При изучении темы «Основы цветоведения» применяются игры-упражнения, способствующие развитию осмысленного восприятия цвета, различительных аналитико-синтетических способностей и культуры восприятия ребенка; имеют обучающий, тренировочный, контролирующий характер («Составьте пары (контрастные цвета, сближенные цвета», «Холодные и тёплые цвета», «Составь палитру», Игра-соревнование «Кто больше?» и т.п.).

При усвоении теоретического материала, новых терминов, понятий используются игры-упражнения «Цепочка слов», «Найди лишнее», «Волшебный кубик».

При контроле усвоенных знаний учащихся успешно применяются игры-кроссворды (составление и отгадывание), игры викторины «Аукцион знаний», игра-расследование «Пропавшая картина».

В основе игр-упражнений лежит принцип познания ребенком учебного материала от ощущения через эмоцию, от ассоциации к анализу, а затем к творчеству.

Информационно – коммуникационная технология. Применяя ИКТ на занятиях, автор придерживается цели – улучшение качества обучения, формирование и развитие коммуникативной компетенции учащихся. Использование ИКТ в образовательном процессе подразумевает автором подготовку ряда этапов:

- выбор темы, выбор типа занятия, выявление особенностей учебного материала;

- подбор и создание информационных продуктов, подбор готовых образовательных медиа ресурсов, создание собственного продукта (презентационного, обучающего, тренирующего или контролирующего);

- применение информационных продуктов в образовательном процессе;

- анализ эффективности использования ИКТ, изучение динамики результатов.

В рамках использования ИКТ на занятиях студии автором созданы мультимидийныепрезентации по темам: «Жанр портрета», «Пропорции лица человека», «Цветовой круг», «Законы композиции», «Перспектива».

Технология дифференцированного обучения. Данная технология находит отражение в содержательной составляющей программы, так как предполагает освоение материала на двух уровнях - стартовом и базовом. Автором предполагается учёт индивидуальных особенностей учащегося, его начальной подготовленности, темпа освоения программного материала при выполнении практических заданий. Практическая часть каждой темы учебного плана имеет вариативные задания двух уровней сложности (примерное разноуровневое практическое задание по теме: «Декоративно-прикладное творчество», тема занятия: «Орнамент в полосе». Составить геометрический или растительный орнамент – стартовый уровень; составить зооморфный или антропоморфный орнамент – базовый уровень).

Технология мастер-классов.Использование автором мастер-классов помогает осваивать учащимся практические навыки рисования на основе получаемой от педагога информации. Он разъясняет детали, задаёт направление в работе, отвечает на возникающие в процессе вопросы. Такая технология позволяет подробно, пошагово осваивать сложные моменты выполнения практического задания.

Для решения поставленных задач и достижения планируемых результатов наряду с современными педагогическими технологиями автор использует обще дидактические методы обучения, учитываяспецифику и содержание программы. Обучение, как правило, начинается с иллюстративно-объяснительного метода, который состоит в предъявлении учащимся информации разными способами – зрительным, слуховым, речевым. Возможные формы этого метода – сообщение информации (рассказ, лекция), демонстрация разнообразного наглядного материала, в том числе с помощью технических средств. Объяснительно-иллюстративный метод направлен на усвоение знаний, а для формирования навыков и умений используется репродуктивный метод, т.е. многократное воспроизведение действий. Здесь базовой единицей обучения выступает игра-упражнение. Автор подчёркивает важность увлечённости педагога искусством для формирования у учащихся художественно-творческих способностей, познавательного интереса к искусству и стремления к самостоятельному его изучению.Это обусловлено тем, что большинство таких игр-упражнений автор разрабатывает для занятий сам, учитывая задачи, решаемые на конкретном занятии.

Широко применяется автором метод использования натуры, подразумевающий изображение предмета в процессе его непосредственного наблюдения при изучении тем «Рисунок», «Основы живописи». Основой метода выступает зрительное восприятие. Рисование с натуры автор организует при непосредственном восприятии предмета, либо по памяти. В качестве натуры выступают листья, цветы, ветки деревьев, предметы быта, посуда, драпировки и т.п.

Автор обращает внимание, что творческие потребности детей должны развиваться на каждом занятии. Для этого предусмотрен ряд методических приёмов:

- занятия с игровыми элементами на развитие фантазиии воображения (игры «Разбуди фантазию», «Дорисуй предмет», «Угадай, что я рисую» и т. п.)

- деловые игры на занятиях: игра в художников и зрителей – на протяжении занятия учащиеся выступают то в роли художника, то в роли зрителя, тем самым, приобщаясь к специфике основных видов художественной деятельности – восприятия и созидания.

Виды занятий. Для реализации программы автором используются несколько видов занятий:
Вводное занятие – знакомство учащихся с техникой безопасности, особенностями организации обучения и предлагаемой программой работы на текущий год.

Ознакомительное занятие – знакомство с новыми методами работы в тех или иных техниках с различными материалами
Занятие с натуры – специальное занятие, предоставляющее возможность изучать азы рисунка и живописи, используя натуру.
Занятие по памяти – проводится после усвоения учащимися полученных знаний в работе с натуры; оно дает ребёнку возможность тренировать свою зрительную память.
Тематическое занятие – учащимся предлагается работать над иллюстрацией к сказкам, литературным произведениям. Занятие содействует развитию творческого воображения ребёнка.
Занятие-импровизация – на таком занятии учащиеся получают полную свободу в выборе художественных материалов и использовании различных техник. Подобные занятия пробуждают фантазию, раскрепощают учащегося, высвобождают его творческую энергию.
Занятие проверочное – (на повторение) помогает педагогу после изучения сложной темы проверить усвоение данного материала и выявить детей, которым нужна помощь педагога .
Конкурсное игровое занятие – строится в виде соревнования в игровой форме для стимулирования творчества детей.
Комбинированное занятие – проводится для решения нескольких учебных задач.
Итоговое занятие – подводит итоги работы творческого объединения за определённый период времени учебного года. Может проходить в виде мини-выставок, просмотров творческих работ.

Помимо основных видов учебных занятий автор использует различные формы участия детей в культурно-досуговых мероприятиях, целью которых является развитие познавательной активности детей, воспитания культуры общения в коллективе, чувства коллективизма, взаимовыручки. Ежегодно автором составляется программа досугово-воспитательной деятельности, приуроченная к государственным и национальным праздникам, памятным датам, историческим и культурным событиям, а так же учащиеся принимают активное участие в воспитательных и досуговых мероприятиях учреждения. Как правило программа включает мероприятия:

- «Давайте познакомимся!» - игровая программа;

- конкурс рисунков, посвящённый дню космонавтики «Звёзды становятся ближе»;

- «Праздник цветных карандашей» - развлекательная программа;

- мастер-класс по изготовлению новогодней открытки с символом наступающего года;

- конкурс рисунков мелком на асфальте, посвящённом Дню школьника «Детство – прекрасная страна!»;

- «Осенняя фантазия» - конкурс рисунков.

- «С Днём рождения, Дед Мороз!» - игровая программа.

- «Кошкин дом». Викторина по противопожарной безопасности.

- работа в мастерской Деда Мороза.

- конкурс на лучшую Новогоднюю газету-поздравление.

- праздник «Гуляй на Святки без оглядки».

- «Танцуй с нами!» - танцевальный флеш-моб.

- «Правила дорожные – правила надёжные!» Познавательная программа.

4. Описание условий реализации опыта

Характеристика условий реализации опыта включает следующее:

Социальные условия. Программа реализуется в учреждении дополнительного образования – Доме детского творчества г. Вязьмы Смоленской области, которое расположено в отдалённом от центра микрорайоне. Это довольно быстро растущий район города с современными высотными домами, новым детским садом, двумя общеобразовательными школами, спортивной школой по водным видам спорта (бассейном), сетевыми магазинами.

Основная часть населения – работоспособное население в возрасте 18-45 лет, имеющее несовершеннолетних детей в возрасте 5 – 10 лет. Вблизи территории учреждения расположены две общеобразовательные школы, в которых обучается более 500 детей в возрасте от 7-10 лет.

При проведении учреждением социального опроса родителей «Какую направленность программы дополнительного образования вы бы выбрали для своего ребёнка?»39,6 % выбрали художественную направленность, в том числе занятия изобразительным творчеством. Таким образом, программа студии изобразительного творчества «Радуга» имеет социальный заказ со стороны родителей и детей.

Кадровые условия.Программу реализует один педагог дополнительного образования, имеющий высшее профессиональное образование (институт искусств), педагогический стаж работы по реализации программ художественной направленности более 20 лет и высшую квалификационную категорию по должности «педагог дополнительного образования».

Материально-технические условия.Степень реализации программы зависит от оснащённости кабинета и уровня материальной поддержки учебного процесса. Программа может быть реализована в полном объёме при наличии учебного помещения, отвечающего санитарно-гигиеническим нормам. Материальная поддержка заключается в решении текущих материально-технических проблем: обеспечение учащихся материалами и инструментами, необходимыми для работы.

Перечень необходимого оборудования кабинета:

- предметы быта для рисования с натуры: стеклянная, фарфоровая и деревянная посуда;

- драпировка: ткани различных расцветок и фактур;

- фрукты и овощи: муляжи или настоящие;

- серия таблиц по темам, изготовленных педагогом: «Простой натюрморт. Линейное построение. Цветовое решение», «Сложный натюрморт. Линейное построение. Цветовое решение», «Цветовой круг», «Спектр», «Растяжение цвета», «Градации тона».

Материалы:

- краски акварельные в наборах

- краски гуашевые в наборах

- кисти круглые мягкие (№№ от 2 до 10)

- бумага белая (ватман, альбомные листы А 4)

- карандаши графитные (от ТМ до 3М)

- палитра: бумага, пластик, фарфор

- мольберты

- столы

- стулья

- стеллажи для хранения инструментов и материалов

- стенды для монтирования выставки работ учащихся

- стеллажи для оформления объёмных работ учащихся

- доска учебная

- мел.

Методическое обеспечение. Методическое обеспечение программы включает в себя: информационное обеспечение, алгоритмы деятельности и контрольно-измерительные материалы.

Информационное обеспечение

1. Жуликов А.В. Теоретические и методические основы преподавания

изобразительного искусства в общеобразовательных учреждениях: Учебное пособие для студентов. – Ростов н/Д, 2016.

2. Брыкина Е.К. Творчество детей в работе с различными материалами. Книга для педагогов дошкольных учреждений, учителей начальных классов, родителей. – М.: Педагогическое сообщество России, 2012.

3. Возвращение к истокам: Народное искусство и детское творчество: Учеб.-метод. пособие / Под ред. Шпикаловой, Г.А. Покровской. – М.: Гуманит. Изд. Центр ВЛАДОС, 2010.

4. Виноградова Г.Г. Уроки рисования с натуры в общеобразовательной школе: Пособие для учителя. – М.: Просвещение, 1980.

5. Волков И.П. Художественная студия в школе: кн. Для учителя: Из опыта работы. – М.: Просвещение, 1993.

6. Воловик А.Ф. Всё о рисовании. – М.: ООО «Издательство Астрель», 2015.

7. Занятия по прикладному искусству. 5-7 классы: работа с солёным тестом, аппликация из ткани, лоскутная техника, рукоделие из ниток / авт.-сост. Е.А.Гурбина. – Волгоград: Учитель, 2018.

8. Изобразительное искусство. 1 класс: поурочные планы по учебнику В.С. Кузина, Э.И. Кубышкиной / авт.-сост. О.В. Павлова. – 2-е изд., стереотип. – Волгоград: Учитель, 2008.

9. Изобразительное искусство. 2 класс: поурочные планы по учебникам Е.И. Коротеевой, Н.А. Горяевой под ред. Б.М. Неменского / авт.-сост. С.Б. Дроздова. – Волгоград: Учитель, 2008.

10. Изобразительное искусство. 1 класс: поурочные планы по учебнику Л.А.Неменской «Искусство и ты» / авт.-сост. И.В. Федотова. –Волгоград: Учитель, 2008.

11. Мейстер Н.Г. Бумажная пластика / Н.Г. Мейстер. – М.: ООО «Издательство Астрель», ООО «Издательство АСТ», 2001.

12. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе: Учеб. пособие для студ. вузов. – Издательский центр «Академия», 1999.

Дидактические материалы (таблицы, наглядные пособия, демонстрационные карточки, образцы выполненных заданий и др.) используются на каждом занятии, кроме занятий по развитию фантазии, воображения и проверочных занятий.

Автором составлен специальный аннотированный каталог дидактических материалов, используемых в процессе реализации данной программы (таблица 1).

Таблица 1
Аннотированный каталог дидактических материалов к программе

Методической системой, положенной в основу программы, является авторская методическая система Натальи Михайловны Сокольниковой – современного педагога-методиста, объединившего в своих трудах всё лучшее в методике преподавания изобразительного искусства, появившиеся за последние годы. Сокольникова Н.М. в равной степени уделяет внимание и рисованию с натуры, и декоративно-прикладному творчеству, и эмоциональному развитию учащихся [12].

При изучении тем «Рисунок», «Рисунок человека», «Основы живописи», «Декоративное рисование», «Рисование на темы и иллюстрирование» используются методики, разработанные Н.М. Сокольниковой.

Автором также применяются авторские УМК Кузина В.С., Кубышкиной Э.И. [8], Коротеевой Е.И., Горяевой Н.А.[9], Неменского Б.М.[10].

Автором программы применяются разработанные тематические тестовые материалы для итогового контроля. Отслеживаются: уровень знаний теоретического материала, степень овладения приёмами работы различными художественными материалами, умение анализировать и решать творческие задачи, сформированность интереса учащихся к занятиям художественным творчеством, воспитание усидчивости, аккуратности при выполнении работы, уважительное отношение к искусству.

5. Доказательство результативности практики

В процессе обучения учащихся по программе отслеживаются три вида результатов:

- текущие (цель – выявление ошибок и успехов в работах учащихся);

- промежуточные (проверяется уровень освоения учащимися программы за первое полугодие);

- итоговые (определяется уровень знаний, умений, навыков по освоению программы за весь учебный год).
Выявление достигнутых результатов осуществляется:

- через тестирование (устный фронтальный опрос по отдельным темам пройденного материала, выполнение специально разработанных тестов);

- через просмотры и оценивание законченных работ;

- через результаты участия в творческих конкурсах различного уровня.
Целесообразность использования диагностического инструментария.Диагностический инструментарий соответствует возрастным особенностям учащихся 7 – 9 лет и позволяет отслеживать и оценивать степень освоения программы и уровень достижений планируемых результатов.

Критерии для отслеживания личностных результатов:

- формирование у детей устойчивого интереса к занятиям художественным творчеством;

- воспитание уважительного отношения к искусству родной страны;

- воспитание терпения, воли, усидчивости, трудолюбия, аккуратности при выполнении работы.

Критерии для отслеживания метапредметных результатов:

- развитие у учащихся чувственно-эмоциональных проявлений: внимания, памяти, фантазии, воображения;

- привитие художественного вкуса, способности видеть и понимать прекрасное;

- улучшение моторики, пластичности, гибкости рук и точности глазомера;

- развитие коммуникативных умений и навыков, обеспечивающих совместную деятельность в группе, сотрудничество, общение (адекватно оценивать свои достижения и достижения других, оказывать помощь другим, разрешать конфликтные ситуации).
Критерии для отслеживания предметных результатов:

- знакомство с жанрами изобразительного искусства;

- умение работать с основными художественными материалами и инструментами;

- владение азами перспективного построения фигур в зависимости от точки зрения;

- формирование умения грамотно строить композицию с выделением композиционного центра.
Диагностическая карта заполняется в начале и в конце учебного года на каждого учащегося. В качестве методов диагностики используется наблюдение, анкетирование, тестирование.­ По каждому учащемуся подсчитываются баллы и выводится средний процент (процентное значение округляется до десятых для удобства подсчётов) по группе по четырём уровням: Неудовлетворительно (Н) – качества не проявляются; Удовлетворительно (У) - качества проявляются, но не в полном объёме; Хорошо (Х) - качества проявляются в полном объёме, Отлично (О) – качества проявляются на высоком уровне. По данным диагностических карт за 3 учебных года наблюдается положительная динамика (Таблица 2).

Таблица 1

Результаты учащихся студии «Радуга» за последние 3 учебных года

Для выявления удовлетворённости учащихся занятиями в студии и удовлетворённости родителей качеством образовательных услуг проводится анкетирование. В результате анкетирования выявляется процент учащихся и родителей с высоким, средним и низким уровнем удовлетворённости. Результаты анкетирования представлены в таблицах 2 и 3, диаграммах 1 и 2.Наблюдается положительная динамика.

Таблица 2

Удовлетворённость учащихся занятиями в студии «Радуга» за последние 3 учебных года

Диаграмма 1

Таблица 3

Удовлетворённость родителей качеством образовательных услуг за последние 3 учебных года

Диаграмма 2

За последние 4 года учащиеся студии «Радуга» становились участниками, призёрами и победителями муниципальных, областных, всероссийских и международных конкурсов детского творчества (Таблица 4).

Таблица 4

Участие и достижения учащихся в конкурсах, фестивалях различного уровня

6. Заключение и рекомендации

Подведение итогов проделанной работы по описанию опыта реализации программы позволиловыявить основополагающие факторы, при которых обеспечивается достижение положительных результатов. Это:

- программа является разноуровневой, предполагая реализацию двух уровней - стартового и базового;

- развитие способностей к художественному творчеству детей через систему дополнительного образования становится особенно актуальным, так как согласно статистике около 40 % родителей, имеющих детей 7 – 9 лет, выбирают программы именно художественной направленности;

- занятия в студии отличаются от уроков ИЗО в общеобразовательной школе. Они направлены на реализацию творческого потенциала ребёнка, не раскрытого в рамках школьных дисциплин. Это становится возможным за счёт увеличенного объёма часов, отведённых на реализацию программы в студии (4 часа в неделю), по сравнению со школьной программой по ИЗО;

- актуальностьпрограммызаключается в использовании доступных и удобных графических и живописных материалов, которые позволяют без лишних затрат реализовать творческий потенциал учащегося и освоить практические азы изобразительного искусства;
- программа адресована детям 7-9 лет с разной степенью одарённости и различным уровнем базовой подготовки, что обязывает учитывать индивидуальные особенности детей, обеспечивать индивидуальный подход к каждому ребёнку;

- для развития художественно-творческих способностей детей используются занятия с игровыми элементами на развитие памяти, фантазии, воображения (игры «Разбуди фантазию», «Дорисуй предмет», «Угадай, что я рисую» и т. п.), сказочные ситуации, игровые задания, театрализованные действия стимулируют интерес, фантазийные поиски детей, в результате чего каждый ребёнок, независимо от своих способностей, ощущает себя художником.

- ежегодно учащиеся студии становятся участниками конкурсов детского творчества районного, областного, всероссийского и международного уровней. За последние 4 года 30 учащихся завоевали призовые места и были награждены грамотами и дипломами.

Для обеспечения максимальной эффективности при тиражировании данного опыта в деятельность образовательных учреждений целесообразно использовать системный подход, позволяющий рассмотреть и учесть следующие факторы:

- материальную базу

- квалификацию педагогического состава,

- разнообразие и содержательную глубину используемых методик и технологий и т.д.